¿Copiar es la mejor manera de aprender a dibujar?

Answer 1

Copiar es una excelente manera de aprender a dibujar, pero no es necesariamente la mejor.

Como ya se mencionó en las respuestas anteriores, la copia viene con grandes beneficios. Para mí, la copia me permitió ver qué tipo de arte quería crear. Fue aprendiendo a través de otras personas el arte inspirador. Al copiar, también estoy estudiando. Soy capaz de analizar las piezas de otras personas y ver lo que me gusta, y pronto aprenderé a aplicar esas habilidades técnicas a mis propios dibujos.

Por ejemplo, cuando estaba aprendiendo a dibujar dibujos de gestos, estaba copiando muchos gestos de otras personas. Lo que pasa con los dibujos de gestos rápidos es que cada artista tiene su propio uso del trazo de línea. Algunos usan líneas muy fluidas, mientras que otros no. Algunos usan líneas múltiples, otros usan pocas líneas. Algunos trazos de línea son gruesos, otros son muy finos. Los copié todos, y al final aprendí una variedad de técnicas. Fue después de copiar y analizar que pude encontrar mi propio método / técnica en el dibujo.

Como resultado, creo que copiar es más efectivo cuando estás analizando y pensando cómo puedes aplicar esto a tu propio arte, en lugar de solo dibujar por el bien del dibujo. Deténgase y piense qué le gusta de la obra de arte y cómo podría usar esto en el futuro.

Además de copiar, recomendaría desafiarte a ti mismo y tratar de dibujar por tu cuenta. Copiar el arte de otra persona y llamarlo tuyo es incorrecto. Puedes usar su arte como inspiración, pero al final, el objetivo es aprender y luego crear tu propio arte. Una vez que haya alcanzado el nivel de poder dibujar con confianza, le recomendaría que se dibuje por su cuenta sin los beneficios de los demás.

¡Espero que esto ayude! Mucha suerte 🙂

Answer 2

Creo que copiar puede ayudarlo a tener una idea de lo que se ve bien y lo que funciona, pero honestamente creo que los fundamentos son el camino a seguir.

Avanzar en la masterización:

• Composición
• Estructura y forma
• Iluminación y valor
• Teoria del color
• Perspectiva
• Anatomía (si dibujo personas / animales)

Estas habilidades te permitirán generar tu propio estilo de forma orgánica y aprender qué hace que una buena pieza sea una buena pieza.

Algunos recursos favoritos:

• CTRL + Pintura: tiene una excelente serie de dibujos de arte tradicional que definitivamente debes ver.
• Draw A Box – bonitos ejercicios y lecciones de dibujo para principiantes! También enlaces a hilo de crítica reddit.
• Tuts + -Me encanta este sitio. Tiene excelentes tutoriales sobre conceptos y tutoriales útiles.
• Proko – uno de mis favoritos. Artista altamente realista que también ofrece tutoriales de video claros y atractivos. Muchos de ellos son gratuitos y tienen detallados artículos de acompañamiento.
• Artists Network tiene enlaces a increíbles tutoriales de arte por profesionales con experiencia
• Una obra maestra de libros de recursos de arte maravillosos que deberías leer.
• Arte tradicional en todos los tutoriales – DeviantArt
• Técnicas de arte tradicional de jane-beata.
• Tutorial Tradicional: Consejos de Dibujo por CGCookie
• Imágenes de alta calidad – para referencia
• Unsplash, imágenes de archivo gratis – para referencia

Para más tutoriales de arte y artículos, considere visitar: https://artres.xyz/post/beginner …

Answer 3

Quería descubrir cómo dibujar durante muchos años, pero no tenía la confianza necesaria para realizarlo … Me preocupé por los beneficios futuros, sobre cómo otras personas aceptarán mis dibujos, etc.

Poco después de varios años busqué un curso de dibujo pero no pude encontrar uno que coincidiera con mi agenda, o fue un mal momento para mí, o estaba lejos de mi residencia, etc. Hasta que un buen amigo me envió enlaces a dos cursos increíbles e increíblemente económicos en los cursos de Internet, y me sorprendieron de inmediato, ¡me encantó lo que vi!

Podía verlos y practicar en mi tiempo libre, podía hacerlo donde quisiera con mi computadora portátil o Ipad, y era tan fácil de entender que, después de 3 semanas, estaba dibujando realmente bien. ¡Y después de 2 meses estaba dibujando casi profesionalmente! Debes revisarlos aquí mismo:

Curso uno: https://goo.gl/axoVqf

Curso dos: https://goo.gl/S7b2xB

A continuación se enumeran algunas ideas que puedo compartir con usted como novato:

¿Se puede aprender el dibujo?

“No tengo ningún talento artístico” es la queja generalizada. En realidad creo que cualquiera puede descubrir para dibujar. No podría llamarme un instructor de dibujo si no me creyera esto, ¿verdad?

Aparte de las discapacidades físicas intensas, todos tenemos prácticamente las mismas capacidades físicas cuando se trata de generar arte. No estamos hablando de practicar un deporte experto aquí. Todos podemos sostener un lápiz y moverlo adecuadamente con la guía adecuada. Tienes todos los músculos y huesos idénticos que tenía Leonardo Da Vinci.

Entonces, ¿por qué no puedo dibujar bien? ¿Cual es el problema?

Usted ve, la mayoría de los problemas que tienen las personas con el hecho de aprender a sacar provienen de su falta de comprensión y experiencia con numerosos temas.

Para conocer la mejor manera de dibujar correctamente, un particular debe comprender el mundo físico 1er.

Ahí es donde la instrucción podría hacer cada una de las distinciones. Un excelente profesor de arte te ayudará a hacer conexiones entre el mundo físico y tu planeta dibujado en papel.

Aprendiendo a dibujar como adulto

Poco después de leer la sección final sobre los niños que practican horas extendidas para tener un buen dibujo, es posible que se sienta sin esperanza. No lo hagas Creo que es información común que tener una ventaja en cualquier cosa lo beneficia, pero no se desespere.

Es posible aprender a dibujar. Simplemente necesitas comenzar ahora. ¡Después no! Imagínese lo hábil que sería en un año en particular en caso de que se comprometiera a practicar dibujar 1 hora cada día, cada día. ¡Serías 365 horas mucho mejor! Ahora imagina que practicaste 2 horas cada día durante dos años consecutivos. ¿Lo ves? Simplemente tienes que comprometerte a estudiar y aferrarte a él. ¡Es increíble lo que alguien puede lograr cuando estás preparado para crecer un 1% por día!

Conceptos básicos de dibujo para el principiante total

Esperemos que hayas descubierto un poco sobre la forma de sostener un lápiz en el video de arriba. Ahora debe comprender la forma de controlar su lápiz para hacer las marcas que pueda necesitar. Una gran cantidad de tiempo de un artista se consume al descubrir y dibujar valores. Los valores serían los “tonos” que conforman nuestro globo visual. Los valores son lo que nos permite ver y distinguir los objetos que nos rodean y en nuestros dibujos.

Eche un vistazo a los 2 maravillosos cursos de bajo costo que descubrí aquí mismo:

Primer curso: https://goo.gl/YHH9hy

segundo curso: https://goo.gl/2NiN4c

Answer 4

Copia: cuando empiezas a dibujar, la copia (de la vida o las fotos, no el trabajo de otros artistas) puede ser muy beneficiosa. En esta etapa temprana no tiene las herramientas disponibles para crear nada con éxito. Copiar le permite concentrarse en aprender las técnicas básicas y usar sus lápices y otras herramientas, sin la distracción de tener que inventar nada. Y la referencia original te da algo con lo que puedes comparar tu trabajo también.

Ya que estamos hablando de dibujar (y supongo que con lápiz) tienes otro beneficio. El lápiz, porque es solo un lápiz puntiagudo, es un medio orientado a los detalles. Cuanto más dibujas, más no puedes evitar mirar más de cerca el mundo que te rodea. Como le expliqué a un estudiante mío en Drawspace que me preguntó:

” Todavía necesito una mejor conceptualización de los objetos en general (como el aspecto de la madera, realmente mirarlo), espero poder trabajar en eso mientras practico el dibujo ” .

Van de la mano. Cuanto más dibuje, especialmente utilizando un medio orientado al detalle como un lápiz, más verá el mundo que lo rodea y comenzará a ver cosas que la mayoría de las personas nunca notarán. Me gusta usar un árbol para explicar eso. La mayoría de la gente verá “tronco” y “follaje” – deducción: árbol. Un artista ve la textura de la corteza; La forma en que los orificios del follaje muestran ramas internas como siluetas oscuras; la forma en que el follaje forma masas redondeadas, cada una con los reflejos y sombras de un hemisferio, y el árbol en general con las mismas condiciones de iluminación, que muestran su forma tridimensional; y la forma en que la claridad de las formas de las hojas silueteadas periféricas anuncian la especie del árbol. ¿Lo ves? ¿Ni siquiera estoy mirando un árbol?

Entonces, copie y enséñese las habilidades que necesita. Inevitablemente te llevarán a crear tu propio trabajo. Y todavía puedes usar referencias – yo sí.

Este estudio (“The Barn Patrol”) tiene la mayoría de las fuentes: 180 fotos de los perros. El perro de la derecha es un compuesto de dos con la coloración de un tercero. La parte trasera del caballo es nuestro tejón, en el campo. La golondrina que fotografié bajo el techo de nuestra casa de cabras, y usé una ilustración de un libro para agregar detalles que faltan. El carro estaba totalmente abandonado, así que lo “reparé” en un dibujo de línea separado y lo inserté en la composición. El grifo / grifo que sostenía en mi mano mientras lo dibujaba. Todo lo demás es enteramente imaginario. Ah, y el yeso se cayó de la pared mientras lo dibujaba, no esperaba eso.

Pero comencé mi vida de dibujo copiando, ahí es donde aprendí las habilidades que uso ahora.

Answer 5

No es malo pero es solo una forma de hacer las cosas. Tiene algunas cosas buenas. Si te refieres a copiar copiando las obras de otros artistas, es bueno porque te enseña cómo esa otra persona enfrenta un problema, cómo resolvió, cómo descifra cómo hacer ciertas texturas, luces, sombras, etc., porque dibujar, y especialmente pintura (sé que tu pregunta está relacionada con el dibujo, pero creo que es importante señalar esto), se trata de cómo “engañar” al ojo para que vea lo que quieres que vea.

Pero para aprender a dibujar, primero tienes que sacar de la vida real. Y tal vez copiando estuviste hablando de esto, copiando cosas de la vida real, entonces sí, copiar es la mejor manera de aprender porque para crear tus propias obras necesitas copiar mucho, así que más adelante puedes crearlas basándose en mucho copiar, y mucho es MUCHO! Miles de horas copiando una y otra vez hasta que puedas extraer de la memoria lo que quieras. Pero solo puedes lograr esto repitiendo una y otra vez las mismas cosas. Por supuesto, hay un punto en el que debes arriesgarte y tratar de crear algo basado en tu imaginación y probablemente sea malo. Pero eso no significa que no lo intentes, la única forma de saber si estás allí, donde puedes crear cualquier cosa de la memoria, es intentando. Pero, nuevamente, lo primero es copiar durante algunos años, tratar de dibujar de la memoria de vez en cuando y seguir copiando hasta que un día llegue al punto de dibujar lo que quiera de la memoria.

No todos los artistas logran hacer eso, y está bien, siempre puedes usar objetos y fotografías para usar como referencias para crear tus obras mediante la mezcla. Por ejemplo, si quieres hacer un hombre con la cabeza de un loro, ¿qué haces? Obtienes la foto de un loro, una foto de un hombre, y dibujas el cuerpo del hombre, la cabeza del loro. Tu creas basado en lo que ves. Todo depende del trabajo que desee, ya que algunos trabajos como el artista de novelas gráficas requieren que extraiga completamente de la memoria. Otras obras no lo hacen. Todos mis trabajos, trabajos figurativos, están basados ​​en fotos.

Answer 6

“Primero imitas. Luego imitas. Luego creas”.

Proverbio holandés

Para saber si copiar es la mejor forma de aprender a dibujar, supongo que te refieres a copiar de otros artistas. No, la mejor manera es “copiar” directamente de la vida.

Dibuja lo que ves afuera. O haga fotos de lo que ve, y dibuje desde sus fotos. O encuentra otras fotos. Haz una búsqueda en Google de temas para dibujar.

El problema de copiar directamente de otro artista es que es probable que permanezcas imitativo de ese estilo. A menos que esté preparado para copiar de varios artistas diferentes, todos diferentes entre sí, la copia puede atascarse en la primera etapa que mencioné anteriormente: la imitación.

Dibujar a partir de fotos te ayudará a descubrir tu propio estilo.

Este método funcionó para mi.

Answer 7

No es una mala manera en absoluto. Nunca lo hice. Aprendí de la vida, que es solo un tipo diferente de copia 🙂 ​​Pero ha funcionado para miles antes que nosotros. Solía ​​ser la única forma aceptada de aprender.

Answer 8

No estoy seguro de si es la mejor manera de aprender. Eso dependerá de tu disposición.

Pero, ciertamente, es una forma buena, efectiva y legítima de aprender

Muchos grandes artistas, incluido Salvador Dalí, aprendieron copiando de los Maestros

Answer 9

Se trata de una condición previa: que lo que está aprendiendo a copiar no es el resultado final, sino el proceso que lo habilita. Es decir, cómo otro artista llegó del punto A al Z para producir su trabajo.

Answer 10

No. Es mejor dibujar por tu mente o por referencia que replicar el trabajo de otra persona …