¿Cómo es estudiar el rendimiento musical recién salido de la escuela secundaria?

Answer 1

No del todo Music Performance (Educación musical), pero he tomado básicamente los mismos cursos de música de primer año que las carreras de Performance. Estudiar música en la universidad es ridículamente divertido y un poco abrumador, si no estás en la tarea de mantener una buena gestión del tiempo, o de mantener tu cordura / agenda en un hilo (¡ese fui yo!)

Las clases que tomarás primero probablemente serán muy parecidas a las mías, me imagino; piano de nivel de entrada, observación / dicción, teoría de la música, quizás literatura / historia de la música, y definitivamente lecciones sobre su instrumento principal. Tampoco se debe dejar pasar por alto cualquier conjunto de instrumentos que usted elija.

También es probable que haya una forma de que los estudiantes se presenten para sus compañeros de clase y maestros de manera regular, si se parece a mi escuela, y tal vez la oportunidad de jugar para un público aún mayor. Si vas por el rendimiento, tendrás la oportunidad de hacerlo, de eso no hay duda. Mucho. Lo que significa que, con suerte, puede manejar un horario intenso y una gran carga de trabajo, MÁS tiempo de práctica adicional. Los minutos realmente se acumulan, ¿no?

Answer 2

Comencé un sitio web documentando mis hábitos de práctica diaria en la universidad, así como también entrevistando a otros estudiantes universitarios y músicos profesionales. http://Www.collegepracticing.com .

Estudiar el rendimiento musical recién salido de la escuela secundaria fue maravilloso en muchos sentidos. Aunque lo más importante, diría que era completamente innecesario. Me endeudé mucho y realmente puedes ganar mucho si te tomas un año libre.

Me levantaba muy temprano todas las mañanas para una clase o para practicar. Practiqué entre 3 y 4 horas al día, ensayé un par de horas más y tuve clases de música casi puras. Fue agotador pero increíblemente divertido.

El nivel de mi maestría musical se disparó, gracias a tener amigos increíblemente comprensivos que fueron mejores que yo y excelentes profesores. No siempre es el caso para todas las personas en todas las escuelas.

Es muy difícil mantenerlo durante semanas a la vez. Preguntándose a qué podría conducir, sintiendo que la música es tan mal entendida por la mayoría de las personas en la sociedad y que nunca se les paga mucho.

Hubo menos fiestas alrededor de los niños de la música porque tenemos que estar más cerca de la forma máxima para poder actuar y continuar mejorando cada día a nivel físico. Pero los chicos de jazz seguramente fumaron mucho pot, y también lo hicieron un puñado de músicos clásicos. Como ir a ensayos y conciertos de alto nivel. Alto todo el tiempo algunos tramos de días.

Vivir en Chicago también fue un elemento importante para todo el asunto. En realidad, hay una escena aquí, a diferencia de las escuelas de música en el medio de la nada. Puedes arrojar todo el día y golpear una mermelada asesina por la noche. Puedes conseguir conciertos con una banda. Estoy a punto de tocar House of Blues por tercera vez. Mucho mejor que una noche de no hacer nada. La gente te oye, se te acerca. Es una gran cosa conocer a mucha gente nueva en este negocio.

Hablando de negocios, es un fracaso en la mayoría de las escuelas de música. Ser músico no se trata de impresionar a los jueces en competiciones nacionales, o incluso de conseguir un trabajo de orquesta. Esos están muertos y moribundos, y además pierden el punto. La música tiene que ver con la conexión, la expresión, el dolor y el amor. Eso tiene que estar en el corazón de tu desempeño. Demasiados niños son barridos jugando para jueces y profesores. En Chicago, cuando subes a un escenario y lo matas, no importa qué snob levante la nariz, tú ganas. Te pagan por jugar, y se siente increíble. Mucho mejor que un montón de profesores de jazz en trajes diciendo que lo tienes, chico.