¿Por qué parece que las habilidades de bellas artes como el dibujo no se pueden enseñar sin una inclinación natural a diferencia de muchas habilidades académicas?

Answer 1

Tengo una respuesta diferente a la de todos los demás aquí, pero considérelo más como una aclaración, un refinamiento de las otras respuestas.

La diferencia entre un buen dibujo y uno grande es difícil de identificar. Esta es la parte que realmente no se puede enseñar a todos. Esta es mi opinión personal de lo que hace esa diferencia. Esta diferencia existe en todas las artes, literatura y música. Es lo que une a todos estos campos en lo que se llama humanidades.

Llamaré a todos estos campos “arte” por brevedad.

El arte es a menudo llamado una “práctica”. La razón de esto es que uno se mejora haciéndolo. No pensando en ello o discutiéndolo. Otras áreas, como la medicina y la ley, comparten esta calidad y también se denominan “prácticas”.

Cuando uno hace arte, las habilidades son internalizadas y difícilmente reconocidas por la mente consciente. Sus músculos y sus ojos aprenden a coordinarse casi sin interferencia con su pensamiento. Esta es una simplificación, por supuesto, observa y juzga mientras trabajas e intenta arreglar las cosas para que se ajusten más a tus expectativas. Sin embargo, algo más sucede. Tal vez se comete un error y lo que surge tiene una cualidad que no fue predicha o planeada, pero que es agradable o intrigante. Una mente fácil y preparada incorporará esto como una nueva técnica. El objetivo original se abandona a favor de la calidad emergente. A medida que pasa el tiempo y se agregan muchas experiencias, surge una nueva técnica que es un método para permitir que estos accidentes felices ocurran y se incorporen.

Con experiencia y concentración, estos nuevos métodos se internalizan y son casi automáticos. La experiencia nos dice que debemos mantener nuestra mente consciente fuera del camino de estas acciones. Si uno se vuelve consciente de lo que está sucediendo, la posibilidad de un rendimiento suave disminuye. A estas habilidades inconscientes las llamamos “intuición”. La intuición es la experiencia interna combinada de todas nuestras facultades que trabajan juntas en concierto. La mente consciente tiene un enfoque singular y se centrará erróneamente en un solo aspecto y olvidará el resto, y la actuación tartamudeará y se detendrá o se descoordinará.

Hay una cualidad mágica en la sensación de hacer esto. Tenemos la idea de la musa para explicar o describir este sentimiento. Se dice que algunos artistas son visitados por la musa, o se dice que tienen una musa. La mente inconsciente es una cosa vasta e invisible, pero tiene un gran poder y habilidades sustanciales propias.

Así que ahora llegamos a la respuesta directa a la pregunta de por qué algunos pueden aprender a hacer grandes dibujos y otros no. Algunas mentes están construidas y preparadas para confiar en su intuición. Algunos, desafortunadamente, no lo son. No estamos entrenados para entender esto. tal vez podríamos ser No lo sé. Creo que aquellos con capacidad limitada para confiar en su intuición están adaptados a una tarea diferente. No voy a especular más específicamente sobre eso.

Lo que se puede quitar de esto es que uno debe ser consciente de la intuición, sus puntos fuertes y cómo se puede usar o no usar. Intente confiar y sienta la magia de la meta alejándose de las expectativas y no intente reprimirla. Hay un sentimiento que viene que es la liberación de la autoridad y la responsabilidad que vale la pena por todos los problemas que se requieren para lograrlo.

Answer 2

Bueno, parece que es así cuando uno no sabe nada mejor y asume que ese es el caso. Todos los que caminan aprendieron a caminar, todos los que hablaban aprendieron a hablar, y aprendieron a escribir y andar en bicicleta y subir y bajar escaleras. No lo hicieron fácilmente las primeras veces que lo intentaron, pero aprendieron.

Entonces, si bien hay una tendencia natural para algunos, decir que sin eso no se puede simplemente no es cierto. Puedo andar en bicicleta, pero no como puede hacerlo un ciclista de montaña. Existen habilidades básicas que se pueden aplicar y aplicar, el talento natural inherente y la motivación proporcionan el resto.

Enseñé a varias personas que dijeron que no podían dibujar una figura de palo y les mostré que podían hacer más, y lo he hecho una y otra vez. Por lo tanto, puedo hablar de tener experiencia directa y observar exactamente lo contrario de su premisa. A una persona se le puede enseñar a dibujar.

Y solo para argumentar, uno puede ser capaz de enseñar matemáticas e inglés, pero no todos son buenos en eso. Hay millones de estudiantes graduados para demostrar ese punto, también hay una tendencia natural allí también.

Answer 3

Debido a que básicamente el dibujo no se puede enseñar, es en su mayoría innato o congénito, ya sea que lo consigas o no. Las escuelas no lo admitirán desafortunadamente.

El hecho de que el dibujo requiera tanta imaginación es la razón por la que está fuera del alcance del estudiante STEM promedio.

Con las materias STEM, memorizas muchas cosas, haces un razonamiento lógico, lo regurgitas en el momento del examen. Las cosas creativas como el dibujo se basan en conjuntos de habilidades muy personales, como el pensamiento lateral, la visualización o la imaginación, la capacidad creativa o la capacidad de ser innovador en tu pensamiento.

Solo para abordar la pregunta formulada aquí; En Bellas Artes, ser bueno en el dibujo no es la habilidad número uno. El pensamiento conceptual aparece en el número uno mucho antes de dibujar en bellas artes.

He tratado de enseñar a estudiantes de nivel de licenciatura en Bellas Artes cómo dibujar, y puedo decirte, por experiencia de primera mano, que la mayoría no puede. Sí, pueden entender algunas de las cosas más básicas, pero tan pronto como las cosas se vuelven técnicas, todo está en el mar …

Si está feliz de ser un aficionado, entonces un nivel bajo de dibujo puede satisfacerlo, pero no satisfará a un Director de Arte en Nueva York o Londres que está buscando algo elegante, seguro e impactante para impresionar a un cliente.

Aquellos que son buenos para dibujar realmente le nacen , como yo. Las personas que piensan que lo entienden pronto se deshacen tan pronto como tienen una fecha límite para cumplir, y tenemos mucha gente en nuestro negocio que realmente no debería estar aquí.

Answer 4

Estás equivocado.

El talento natural no es necesario, y la habilidad puede ser enseñada. No hay magia, y la práctica supera al talento cada vez.

Sin embargo, es un camino largo desde el momento en que dibuja su primer garabato hasta el punto en que puede mostrar algo medio decente. Y si empiezas a dibujar como adulto, estarás lidiando con mucha presión psicológica de tu “voz interior” que intentará convencerte de que estás perdiendo el tiempo.

Los niños no tienen ese problema. Dibujan y dibujan, y si empezaron temprano y siguieron dibujando, para cuando lleguen a la edad adulta, tendrán un nivel de habilidad decente.

Las habilidades de bellas artes pueden enseñarse absolutamente. Sin embargo, las personas tienden a pensar que dibujar requiere magia y, por lo tanto, nunca intentan mejorar, porque creen que “no tienen talento”. Es realmente desafortunado.

Answer 5

Las habilidades artísticas pueden ser enseñadas. Una persona con poco talento natural puede no producir pinturas como Rembrandt, pero la mayoría de las personas pueden desarrollar mucha más competencia de lo que generalmente se cree. Es una lástima que la gente asuma que solo los muy talentosos pueden producir música o pinturas y que es un proceso misterioso que no está disponible para la persona común. Los muy talentosos también tienen que aprender y ponen mucho más trabajo en su arte de lo que la gente imagina. La mayoría de las personas ni siquiera lo intentan, por lo que su suposición de que no pueden hacerlo termina siendo validada. Puedes aprender a dibujar, pintar y tocar el violín de manera competente sin haber nacido con un gran talento para ello si tienes buenos maestros y pones un gran esfuerzo en ello. Hay pasos, habilidades y técnicas para el arte que cualquiera puede aprender con instrucción y práctica. Se cita a Miguel Ángel a menudo: “Si la gente supiera cuánto trabajé para obtener mi dominio, no parecería tan maravilloso”. Su punto era que no solo agitaba una varita mágica de talento sobre la piedra. Trabajó muy duro en eso. Quizás nunca esculpes a un David, pero también puedes trabajar en él y aprender las habilidades básicas y mejorarlo si eso es lo que quieres hacer.

Answer 6

Contrariamente a la opinión popular, no es el talento lo que hace una habilidad para dibujar, es el interés y la práctica. Creo que la mayoría de cualquier artista que dibuje con éxito estaría de acuerdo con esta afirmación.
La analogía que uso es la siguiente … ¿Recuerdas cómo aprendiste a escribir de niño? Ahora, imagine que dejó de escribir en el quinto grado, sobre cuándo la presión de los compañeros hace que la mayoría de los niños dejen de dibujar. ¿Cómo se vería tu letra hoy?

Answer 7

Recuerde que debe tener una escuela, etc. que tenga maestros de bellas artes en el distrito escolar. A menudo tendrás que pagar en privado por las bellas artes y la danza. Una de las razones más importantes es que las bellas artes y la danza requieren mucho tiempo para dominar sus habilidades; las escuelas no tienen ese marco de tiempo para invertir en la enseñanza de estas materias. Así que la mayoría de los artistas talentosos toman cursos privados de un artesano experto.

Answer 8

Probablemente porque, sin talento innato, pocas personas recibirán alguna educación artística. Por el contrario, la mayoría de las otras materias académicas se valoran más y, por lo tanto, se requieren independientemente del talento del estudiante. Si todos los estudiantes recibieran instrucción artística a la par con sus requisitos estándar de inglés o matemáticas, la habilidad artística promedio sería mucho más alta de lo que es ahora.

Answer 9

Solo parece así porque es más rápido y más fácil obtener mejores resultados con la fotografía. Convertirse en un gran fotógrafo no es más fácil que convertirse en un gran ilustrador, pero la curva de aprendizaje es drásticamente diferente. No creo que tenga mucho que ver con el talento natural y mucho más que ver con la cantidad de trabajo que le dedicas. Ser bueno en eso para empezar es lo que alienta a las personas a seguirlo, pero lo que te hace competente es el trabajo.

Answer 10

El talento es la voluntad de practicar: cuanto más practicas, más talento tienes.
Puedo enseñar a cualquiera a dibujar, en aproximadamente 1 año; todo lo que tienen que hacer es seguir las instrucciones y trabajar 8 horas al día, día tras día.

¿Estás dispuesto a hacer ese tipo de esfuerzo?