Estoy de acuerdo con Derrick y Dan: la velocidad, las bibliotecas de muestras y los complementos de gama alta contribuyen a un sonido realista.
También deberás tener en cuenta el tipo de música.
Si está hablando de música electrónica (en general), puede notar que el piano no cambia tanto en volumen como en dinámica. Por ejemplo, escuche “Cool” de Alesso, donde los acordes del piano llevan el tema. El piano suena bastante comprimido, al mismo nivel de volumen en todo.
El punto es que puede que no necesite demasiados cambios en la velocidad de sus líneas melódicas cuando hay otros instrumentos en la mezcla (por ejemplo, batería, bajo, sintetizadores, etc.).
- ¿Por qué es tan difícil aprender e instalar Linux en una computadora con Windows?
- ¿Es posible aprender una lengua extranjera leyendo?
- Música: ¿Cómo puedo aprender a producir un ritmo, tipo hip hop (gratis) para un principiante?
- Cómo aprender animación en una semana.
- ¿Cuáles son las aplicaciones para principiantes que pueden ayudarte a aprender codificación?
(Es gracioso, pero recuerdo una entrevista con un conocido productor que dijo que solo usaba los sonidos de piano de serie en Logic Pro X. No me di cuenta, no me importó, y la pista era muy buena).
Si está hablando de música pop (de nuevo, en general) con un piano solo (por ejemplo, el “Hola” de Adele), entonces la velocidad, las bibliotecas de muestras y los complementos de alta gama se vuelven mucho más importantes porque el piano y la voz llevan la canción.
Por lo tanto, si está utilizando Logic Pro X:
- Echa un vistazo a los parches de piano, especialmente el Boesendorfer y Yamaha.
- Revise los bucles de piano midi y observe cómo usan la velocidad y cuándo (SUGERENCIA: comienzo de una nueva barra = mayor velocidad y sonido más alto).
Si necesita más recomendaciones y tiene más preguntas, hágamelo saber.