¿Cómo empiezo a aprender dibujos?

Answer 1

Aprender a dibujar significa solo empezar. Solo empieza. No es necesario que te importe si eres bueno o no, simplemente dibuja todo lo que puedas.

Consigue un cuaderno de bocetos y simplemente dibuja lo que se te ocurra. Ve afuera y dibuja lo que te interese. Lleve su cuaderno de bocetos cuando salga a comer, cuando salga de viaje, lo que sea. Dibuja tanto como puedas.

Al igual que cualquier otra cosa, el dibujo requiere kilometraje. En realidad, cualquier persona puede aprender la habilidad técnica si dedica tiempo y esfuerzo. Solo necesitas dibujar mucho. Con el tiempo y mucho y mucho kilometraje, la mejora constante definitivamente estará allí. Definitivamente hay maneras de acelerar esa mejora: tomar clases o ir a una escuela de arte son formas de aumentar la tasa de mejora, pero no son necesarias. Internet es un gran recurso, así que utilízalo tanto como puedas. Tome cursos en línea. Compra tutoriales fuera de Gumroad, Patreon, lo que sea. Solo asegúrate de que estés recibiendo tutoriales que te enseñen. Asegúrese de que la persona detrás de la pantalla sea alguien que explique exactamente qué está haciendo, qué técnicas está utilizando y por qué está haciendo lo que está haciendo.

Estudia a los viejos maestros. JC Leyendecker, Norman Rockwell, Gustav Klimt, etc., etc., etc.
Hacer copias maestras no es exactamente tan divertido, pero intente hacerlas de vez en cuando de todos modos. Tome una imagen de una pintura de cualquiera de estos artistas (o vaya a un museo) y dibuje la pintura. Tome nota de la composición, la iluminación y la forma en que se aplica la pintura al lienzo.

Tome un libro sobre anatomía (cualquier libro de medicina está bien, pero si desea obtener una técnica real, recomiendo cualquiera de los libros de dibujo de Michael Hampton) y copie los músculos. Estudie la forma en que el cuerpo humano se mueve debajo de la piel, cómo los músculos y las articulaciones se entrelazan entre sí y cómo se construye el esqueleto.

Asimismo, estudiar libros de perspectiva. El libro “Cómo dibujar” de Scott Robertson es particularmente efectivo para esto, aunque vas a pensar que se parece mucho a las matemáticas. Tratar con él. Este tipo de cosas no es fácil. La perspectiva es lo más difícil de aprender para mí, a la altura de aprender a diseñar originalidad. No es fácil, pero es un deber. No tiene que hacer que todo parezca tan técnico como el de Scott Robertson, pero al menos debe comprender los conceptos básicos de 1 punto y 2 puntos de perspectiva.

Constantemente sigue practicando tus fundamentos. Intenta no compararte con otras personas, ese es un agujero sin fondo que te tragará. Empuje más allá de lo que cree que es “genial” y trate de encontrar algo que la gente nunca haya visto antes. Si quieres tener buenos dibujos, entonces tienes que practicar tus fundamentos: tener una buena perspectiva, entender la forma en que existe una forma en el espacio, entender la anatomía de la figura humana, entender la composición, el estado de ánimo, la iluminación.

Sin embargo, también debe comprender que esto requiere tiempo, paciencia y PRÁCTICA. Debe tener la paciencia para comprender que NO va a mejorar de inmediato, que el dibujo es algo que toma toda una vida perfeccionar.

En resumen, dibuje de la vida siempre que pueda, intente dibujar una forma desde múltiples ángulos, estudie los antiguos maestros, estudie libros de anatomía y estudie libros de composición, perspectiva e iluminación.

Espero que esto ayude 🙂

Dibujar es un esfuerzo que te llevará por siempre. ¡Pero eso está totalmente bien! Trate de concentrarse en el hecho de que está realizando un viaje muy largo, en lugar de fijarse en la cima de la montaña que desea conquistar sin prestar atención al sendero en la parte inferior. También tengo muchos problemas con esto, y estoy tratando de superarlos. Realmente no va a ser fácil. Habrá tiempos difíciles, pero parte de convertirse en un buen artista es superar esos tiempos difíciles 🙂

Answer 2

Una de las mejores maneras de comenzar es ir a YouTube y escribir tutoriales o, si no desea hacerlo, puede obtener alguna referencia (un buen lugar para encontrar referencias es Pinterest) y comenzar a dibujar cosas que disfrutas como el anime o puede ser que tengas una mascota favorita, como un gato, dibuja muchos gatos y encuentra muchas referencias sobre cómo funciona la anatomía para la criatura que quieres dibujar.

Más adelante, si desea hacer arte como su profesión, tendrá que estudiar cosas que quizás no quiera estudiar, así que encuentre algo que le interese ahora y dibuje eso.

Espero que esto haya sido informativo.

Answer 3

(mi inglés no es tan bueno, pero intentaré explicarlo)

Primero = Desde ahora desarrolla el hábito de dibujar arte lineal. Es, dibujando solo una línea simple y pura y una línea continua sin insistencia (es decir, no intente ajustarse para hacer el derecho mediante la repetición de líneas), sin retoques. Significa, dibujar solo por un solo intento. ¿Y si fallo? ¡es bueno! Supongo que cometerás errores innumerables en tus inumerables pruebas. Cuando haces una línea inapropiada en un dibujo, es decir, un error, simplemente dibuja correctamente en la parte superior, sin miedo. Esto dará como resultado dibujos limpios, sin ‘dureza’ de trazas, espontáneos y expresivos.

Es un buen idia para dibujar con un bolígrafo de línea gruesa, digamos, 16 mm, o según el tamaño de su papel, use un rotulador. ¿Por qué? Es para que no vuelvas y para que tu dibujo sea más visible.

No apoye su mano sobre el papel, no toque el papel, es, ¡mano libre! Esto te dará fluencia.

Muy importante = nunca, dije, ¡NUNCA use formas o esqueletos predefinidos para comenzar sus dibujos! NUNCA. Es un error terrible y un gran vicio de supuesta habilidad … así que … mantente alejado del manga. Solo piénsalo = ¿Qué es lo mejor? ¿Intenta ajustar su dibujo en una forma aproximada o simplemente hacerlo correctamente? El propósito de este tipo de artificio, lo comprendo, pero no lo apruebo, es establecer la proporción entre las partes de la composición … pero le digo, prepárese desde el principio para capacitarse para establecer estas proporciones solo de vista. Para hacer esto, intente visualizar el centro de la escena en el centro del área del papel y la distribución de los dibujos del dibujo en el papel.

Será mejor que lo coloques en posición vertical, con el papel fijado en un portapapeles grande en una pintura de caballete.

En sus ejercicios de dibujo, no use formas de relleno con sombra (textura) o sombreado. Este es otro gran error. Su dibujo debe estar limpio, ordenado y siempre mostrar sus defectos (para que sepa cómo solucionarlos). Mucha gente piensa que un buen diseño tiene este tipo de “calidad”, pero no, esto casi siempre se usa para mejorar supuestamente un diseño simplemente porque no es bueno … es decir, ¡un parche! un camuflaje El relleno del dibujo debe hacerse más tarde, y preferiblemente con tinta. Si su dibujo se ve bien en líneas puras, solo linealmente, entonces también resultará en una buena pintura.

Las bases para sus dibujos deben ser observación. Esto implica que mientras observa su modelo mientras sus ojos recorren las líneas del modelo, su lápiz reproduce el movimiento de su ojo sobre el papel.

Recuerda siempre = un buen dibujo tiene la buena calidad de ser rápido.

Y ahora vaya y dibuje mucho, dibuje todos los días, docenas de dibujos por día.

Sé que muchas otras personas vendrán aquí (y muchas de ellas ni siquiera estudian dibujo o pintura profesionalmente) y le dirán muchas otras cosas … pero le aseguro que sé de lo que estoy hablando porque Sabemos dibujar muy bien. Soy capaz de hacer una figura humana a tamaño real dibujando en 5 minutos. Y te digo que es fácil para ti llegar a este punto. Solo es necesario aprender desde el principio de una manera correcta.

No piense que el dibujo lleno de bocetos con texturas y sombras + sombras y esqueletos predefinidos es un paso intermedio de un buen dibujo, ¡no! … ¡sino que este camino representa solo un vicio sin fin!

¡Buena suerte!