Hubo un tiempo en el que prácticamente todos en la tierra tenían problemas con los dibujos / diagramas. ¿Cambiarán los dibujos con el paso del tiempo?

Answer 1

Hay varias cosas en juego aquí. Una es que ahora, a menudo (aunque no exclusivamente), vemos como “real” la representación de las proyecciones de los rayos de luz de objetos en una superficie plana como realistas. Esta es una aproximación válida de lo que vemos desde un punto de vista dado, pero la consideración de que es lo que es “real” o bajo qué convenciones tomamos la representación ha cambiado con el contexto histórico.

Lo que estoy tratando de sugerir aquí es que tratemos de ubicarnos en la mentalidad de los otros períodos y culturas, e imaginemos cuáles son sus medios de representar las cosas para ellos.

Por ejemplo, los artistas pueden representar objetos más grandes como objetos más grandes y más pequeños. Sin embargo, si usa la perspectiva, solo se le permite hacerlo si ambos objetos están a la misma distancia. O bien, puede hacer que algo que es más importante como un faraón sea más grande o menos significativo, digamos un siervo, más pequeño.

O en el arte cristiano primitivo, hay muy poca preocupación por representar a las personas y las cosas con fidelidad; Es su significado simbólico o espiritual lo que se considera “real”. En cierto sentido, los artistas bizantinos parecen estar familiarizados con la perspectiva, pero solo para violarla; hay numerosos ejemplos de “perspectiva inversa” donde las líneas paralelas divergen, en lugar de converger en un punto de fuga, de modo que el adorador no puede entrar en la imagen sagrada en absoluto. Eso es muy diferente a las pinturas religiosas modernas donde las figuras sagradas ocupan un espacio ilusionista en el que uno puede imaginarse.

O puedes decir, un objeto tiene muchos lados. Pero no puedes mostrar todos los lados a la vez si utilizas la perspectiva. Esa idea de mostrar vistas simultáneas estaba muy desarrollada en el arte egipcio. La moda cambió y se descartó, de modo que una imagen pudiera parecer una escultura sólida. Más tarde, en el siglo XX, esa idea fue reintroducida.

Dado que los egipcios se mencionaron en la pregunta original, y tenían algunos de los arte más sofisticados, pero no usaron la perspectiva, permítanme usar esa cultura como ejemplo, y describir con más detalle algunas de sus formas de pensar acerca de cómo representar las cosas que pueden hacer eso. mas claro

Tenían un sistema completo para codificar objetos tridimensionales en dos dimensiones sin perspectiva para mejorar los patrones decorativos bidimensionales.

Había un canon estricto en cuanto a qué partes de una figura serían representadas desde el frente, y cuáles desde el lado. Esto se basó en qué parte dio la mayor información o fue la más típica. El perfil de la cabeza es la vista que mejor describe a un individuo. El ojo, sin embargo, es más claro si se ve de frente, y así sucesivamente.

Si un dios (o un rey, etc.) normalmente tuviera un cetro en la mano derecha, representaría al dios de esa manera si el dios estuviera mirando hacia la derecha . Se identificaron justo con adelante .

Si el mismo dios estuviera mirando hacia la izquierda , el dios sería efectivamente reflejado en una imagen de espejo, pero el cetro todavía estaría en la mano derecha, pero estaría unido al brazo “izquierdo”.

Así que la lógica espacial de la escena, y la forma en que la derecha / adelante izquierda / atrás se codificaron en el arte egipcio , prevalecería en el lado de la mano que tenía el pulgar en la vida real. Y estoy seguro de que la mayoría de los artistas estaban al tanto de esto, y eso no les molestó más que el plano de un edificio nos molesta. Al igual que un plano, que no utiliza la perspectiva, pero describe totalmente un objeto tridimensional, sus convenciones serían “leídas” para describir el objeto con gran detalle.

Aquí hay una referencia interesante sobre lo sofisticados que fueron los cánones artísticos egipcios:
Proporción y estilo en el arte egipcio de Gay Robbins.