¿Cuáles son las habilidades secundarias que necesito aprender para convertirme en un pianista competente?

Answer 1

Me gusta que parezca que te estás acercando al piano con determinación y con un plan. Por supuesto, estas habilidades secundarias de las que hablas están relacionadas entre sí y estoy seguro de que no puedo pensar en todas ellas, pero aquí hay algunos (en mi opinión) requisitos para la competencia:

1. Un buen sentido del ritmo es muy importante.
Hasta cierto punto, esto es algo natural para muchas personas, pero hay argumentos convincentes de que no se pueden reproducir ritmos claros con los dedos si no se han sentido primero en todo el cuerpo. Solución: tome algunas lecciones de baile y vaya a la música siempre que pueda. Aprenderá a sentir las diferencias entre los medidores de doble y triple y cómo distinguir un ritmo constante de uno defectuoso.

2. Aprender a leer.
Es muy posible enfatizar demasiado la lectura y, en la mente de las personas, usurpa la importancia de otros aspectos del aprendizaje de un instrumento. Pero tiene un lugar vital en el conjunto de habilidades de un músico y, en última instancia, facilita mucho el aprendizaje de las piezas. Esto requerirá un poco de estudio, tanto dentro como fuera del piano, pero con un poco de práctica todos los días te sorprenderás de lo bien que lo recojas. Es como leer cualquier otro idioma: una vez que sabes los sonidos que hacen las letras, casi se lee solo. A partir de entonces es solo consolidación. Un punto asociado:

3. Adquirir algunos conocimientos teóricos de la música.
Dependiendo del tipo de música que quieras tocar, el tipo de teoría que aprendas será diferente. La música pop está compuesta principalmente de acordes simples, y entenderlos y sus relaciones te ayudará a tocar e improvisar. El jazz requiere un conocimiento más profundo de acordes y ritmos más complicados. La música clásica (¡hacia la que estoy algo sesgada!) Está fascinantemente involucrada, y para tocarla bien necesitas entender la historia, la estructura y la armonía de cada pieza.

4. Aprende a escucharte a ti mismo.
Puede parecer una cosa bastante evidente, pero es muy fácil tocar las notas en la página y no escuchar realmente los sonidos que estás haciendo. Aprenda algunas piezas cortas de memoria y juegue con los ojos cerrados, enfocando sus oídos, notando mentalmente las cualidades, colores y duraciones de cada nota. Escucha mucha música buena y melodiosa para ayudarte a desarrollar tus habilidades auditivas.

5. Relájate.
Más duro de lo que parece. Con casi ninguna excepción, no debería haber absolutamente ninguna tensión en los hombros, brazos, codos o muñecas. O en cualquier otra parte de tu cuerpo, de verdad. Eso no quiere decir que no tengan parte en el proceso de juego, lo hacen enfáticamente; Pero deben moverse naturalmente y sin rigidez.

No he mencionado el aspecto físico de tocar el piano porque eso es algo que solo se puede aprender tácticamente. Hablar de eso, especialmente en los niveles iniciales, no es tan efectivo. Lo más importante es encontrar un profesor profesional que pueda darle un buen comienzo. Y por último, se paciente. Es un proceso largo: date unos diez años para empezar. Y buena suerte, y diviértete! Tocar un instrumento es lo más gratificante que conozco. 🙂

Answer 2

Habilidades que puedes construir como pianista:

• Lectura a primera vista
• Organizando
• Improvisando
• Acompañamiento

En cuanto a ser un pianista competente, depende de lo que espere de un pianista competente. Se necesita cierto grado de dominio en las cuatro habilidades.

Un pianista de jazz tendría excelentes habilidades de improvisación, pero un pianista clásico no necesariamente lo hace. Por otro lado, un pianista clásico probablemente tendría una técnica superior.

Músico de sesión: si quieres ser un músico de sesión especialmente para grabaciones de estudio, debes tener un oído excelente. Necesitas recoger melodías y los acordes que acompañan al oído. Un buen curso de entrenamiento auditivo sería el Supercurso de entrenamiento de oído de tono relativo por David Lucas Burge. Dependiendo del director musical, es posible que también debas tener habilidades excepcionales de lectura a primera vista. http://www.perfectpitch.com/rela …

Enseñanza: como profesor de piano, deberías conocer la notación del personal y la teoría musical como estándar. También puede obtener la certificación de una junta de examen como Trinity College London o ABRSM.

Si quieres jugar para bodas y los conciertos ocasionales en los que alguien más decide establecer la lista, es absolutamente necesario tener una buena capacidad de lectura a primera vista.

Arreglar es otra habilidad comercial que puedes desarrollar. Al hacer arreglos, me refiero a escribir música que ya estaba escrita para una orquesta o banda, exclusivamente para piano. También puede hacer arreglos interesantes para la música pop o la música de cine. Las partituras para canciones populares tienen una gran demanda ya que muchas personas quieren aprender su música favorita en el piano, lo que no es sorprendente que sea la banda sonora de películas o los éxitos de radio para la mayoría de las personas. Forrest Kinney es un buen recurso para aprender a organizar habilidades.

Acompañamiento: También puede acompañar a cantantes para conciertos, así como a solistas instrumentales. Los acompañantes tienen una gran demanda, especialmente para los estudiantes que necesitan acompañamiento de piano para sus exámenes de calificaciones.

Answer 3

Para ser honesto, para mí, como pianista profesional, es un reto pensar que el piano es divisible en sub-habilidades que se pueden detallar y trabajar de forma aislada. Existen tales habilidades secundarias, pero todas son interdependientes y están estrechamente relacionadas y, por lo general, no se “eliminan” una por una, como elementos en una lista de tareas pendientes. Más bien, tienden a desarrollarse orgánicamente uno junto al otro a través de un proceso de aprendizaje que se prolonga durante años, e incluso de por vida en muchos casos.

Si tuviera que crear una lista detallada de las partes y piezas del piano, se parecería mucho a la multa que Elizabeth ya ha escrito. Aquí hay una versión simplificada:

• Leyendo. No es necesario poder leer (y escribir) la notación musical para hacer música, pero ciertamente facilita las cosas, especialmente para los aprendices que se inician solos, y al final del día es una habilidad que la mayoría de los jugadores que no usan No tengo ganas de que lo hicieran. Los pianistas a menudo se encuentran entre los mejores lectores del mundo de la música porque, si bien la mayoría de los instrumentos requieren que el jugador lea solo una línea melódica, el piano es capaz de una polifonía rica y los pianistas a menudo deben incorporar texturas musicales bastante complicadas, con varias melodías y melodías. Patrones que suceden simultáneamente, de una sola vez. (Lo mismo es cierto para los organistas, y, quizás en menor medida, para los guitarristas y arpistas).
• Coordinación ojo-mano. Esto es en realidad parte de la habilidad de lectura, pero vale la pena mencionar que más allá de la capacidad de comprender mentalmente la notación musical, existe una capacidad relacionada pero distinta para hacer que las manos, los dedos y los pies hagan lo que los ojos “ordenan” de manera instantánea y precisa. – tanto como con la escritura táctil de alto nivel o los videojuegos, por ejemplo.
• Acondicionamiento físico y facilidad mecánica. A medida que aprendemos el piano a lo largo del tiempo, generalmente pedimos a nuestros cuerpos que realicen hazañas cada vez más complejas, matizadas y difíciles de destreza, velocidad, etc. para poder realizar la música en nuestras cabezas o en la página. Construir la técnica física requerida para hacer esto es un proceso interminable de crecimiento incremental en varias dimensiones.
• Coordinación oreja-mano. A veces se pasa por alto (y rara vez se expresa de una manera tan peculiar), esta es la habilidad según la cual nuestra técnica física responde a lo que nuestros oídos nos dicen: la capacidad de escuchar muy de cerca y con atención los sonidos que hacemos y luego ajustar lo que hacemos. Lo hacemos físicamente en tiempo real para hacer música.

Dependiendo de cuáles sean sus intenciones, podríamos agregar a la lista: conjunto de músicas, por ejemplo (“toca bien con los demás”), una comprensión de la música a nivel teórico (algunas de las cuales sin duda se adquirirán de forma natural en el camino), y pronto.

Answer 4

Gracias por el honor de pedirme que responda esta pregunta. Lamento decir que, como no soy realmente un profesor de piano, no tengo una respuesta completa. Si está interesado en el piano clásico y es un principiante, debe aprender a leer música y desarrollar la facilidad de mover los dedos para tocar las teclas, primero cada mano sola y luego ambas manos juntas. Para la música clásica, hay cientos de años de pedagogía en los que se puede recurrir, con muchos métodos y materiales diferentes que puede utilizar para aprender, incluidos los materiales que están ahora en línea, y estos pueden hacer un trabajo mucho mejor y más completo que yo. Lo mejor, por supuesto, es tener un maestro que le muestre cómo hacer cosas y cosas diferentes y le asigne tareas para practicar cada semana, aumentando gradualmente la dificultad para que pueda ver una mejora constante.