¿Cuáles son algunos estilos de dibujo cómico que son fáciles de aprender?

A menos que sufra alguna condición que haga que el control de la motricidad fina sea un problema, la dificultad o la facilidad no está en el dibujo, eso es solo práctica. Es para ver y en tu visualización de lo que quieres poner en el papel.

Está más en el ojo y el cerebro que en la mano.

Dicho esto, algunas personas encuentran que los estilos de animación simples son más fáciles de duplicar (y también más rápidos de ejecutar) que los estilos más ilustrativos.
Pero no todos tienen esa experiencia. Los estilos simples pueden parecer fáciles, pero ser engañosamente difíciles de hacer que se vean bien.

Tu mejor apuesta es desarrollar tu propio estilo.
Tendrás que aprender a dibujar de todos modos, sea cual sea el estilo que elijas adoptar. ¿Por qué no aprender a dibujar y dejar que emerja tu propio estilo natural?
Si encuentra que no le gusta, siempre puede hacer un cambio consciente en él.
Pero lo importante no es tanto el estilo como el aprendizaje para dibujar, y también, esta es una habilidad completamente separada y diferente, para contar historias visualmente. Puedes aprender a dibujar figuras como Jack Kirby o Joe Kubert o cualquiera de otros cien maestros, puedes dibujar naves espaciales como Wally Wood y patos como Carl Barks y figuras ocultas como Frank Miller, y aún así no ser capaz de hacer una página de historia la forma en que lo harían, o incluso de una manera competente en absoluto.

Aprende a dibujar con precisión.
Aprende a contar una historia con imágenes.
Dos cosas diferentes.
El estilo viene después.

Posterior adición:
Habiendo dicho todo eso, le diré que cuando estaba tratando de aprender a dibujar cuando era niño, hace más de cincuenta años, copiando figuras de cómics (no es la mejor manera de aprender, y no lo recomiendo). Para ello, los artistas que me parecieron más fáciles de imitar fueron Jack Kirby y Gil Kane, por lo que sea que valga la pena.