¿Es Kanye un futurista afro?

Answer 1

“Afrofuturism” es un término usado para describir el proceso mediante el cual los artistas negros han usado temas de ciencia ficción para describir, procesar o criticar la experiencia negra en Estados Unidos.

Por ejemplo, cuando Sun Ra o George Clinton afirmaron ser del espacio exterior, utilizaron inteligentemente esta ficción para expresar sus sentimientos de alienación de la sociedad contemporánea, y para canalizar / revitalizar los temas culturales tradicionales afroamericanos de escape y éxodo.

El afrofuturismo también se usa para desafiar suposiciones generalizadas (pero en gran parte tácitas) sobre el pasado y el futuro. El predominio generalizado de los protagonistas blancos en la ciencia ficción principal crea una dualidad mente / cuerpo extrañamente racializada, donde el futuro se muestra principalmente como tecnológico / intelectual / blanco, mientras que el pasado se muestra en gran parte como emocional / corporal / no blanco. Como resultado, este tipo de historias (incluso encantadoras y amadas) excluyen accidentalmente a gran parte de la población de sus ideas del futuro.

Afrofuturismo afirma audazmente “la tesis del poder del vudú de un robot” al colocar audazmente (y, a veces, de manera cómica) personajes no blancos en arquetipos de ciencia ficción. Esta idea no recrea simplemente las mentes tradicionales de mente / cuerpo o pasado / futuro con diferentes tonos de piel; más bien, argumenta que los afroamericanos no tienen que elegir entre su historia y su futuro, entre la ciencia y la negrura. Es posible que George Clinton haya encontrado la conexión de la nave nodriza, pero cuando está en la Tierra se queda en Chocolate City y se mantiene profundamente atento a todo el asunto del botín motor. Sin ser distraído por el Síndrome de Placebo, mantiene un enfoque similar al láser en el proceso de Funkentelechy. El afrofuturismo significa no tener que elegir.

Este tipo de yuxtaposición lúdica es común dentro del Afrofuturism, que a menudo incluye contrastes inteligentes entre la tecnología y la tradición que socavan la distancia supuesta entre los dos. Uno de mis ejemplos favoritos está en la portada del clásico de funk / jazz de Herbie Hancock, “Head Hunters”. La imagen muestra a Hancock usando lo que parece ser una máscara religiosa tradicional de África occidental, pero los ojos y la boca son en realidad botones, interruptores y pantallas de un estudio de grabación de alta tecnología. (Puedes verlo aquí: https://en.m.wikipedia.org/wiki/…).

Kanye West es bastante teatral, ya menudo crítico con la sociedad, pero no es principalmente un afrofuturista. Dicho esto, hay elementos de su trabajo que claramente entran en esa tradición. Por ejemplo, su uso generalizado de efectos vocales tipo robot en “808s and Heartbreak” lo convierte en el papel dramático de un robot que canta canciones de amor, que tiene una calidad muy afrofuturista. De hecho, en una entrevista con Conan O’Brian, menciona específicamente cómo quería “yuxtaponer los sonidos de Tycho Drums y Monk con Auto-Tune” (ver en 8:22).

Por supuesto, este tipo de yuxtaposición tradicional / tecnológica ciertamente puede ocurrir sin que sea Afrofuturist. Cuando Bon Iver grabó “Woods”, fusionó una forma musical tradicional (armonía coral blanca de A Capella) con Auto-Tune, y ciertamente no fue Afrofuturism. () Y cuando Kanye West remezcla esta canción para hacer “Lost in the World”, ese hecho no necesariamente cambió solo porque lo hizo. ().

Creo que se puede decir con seguridad que hay temas ocasionales de Afrofuturist en el trabajo de Kanye West. Dicho esto, el protagonista principal de los dramas de West es siempre el mismo West, por lo que me cuidaría de llevar esta lógica demasiado lejos. Kanye West está orientado hacia el futuro, pero también (sin disculparse) está orientado hacia sí mismo. Para Kanye, el espacio no es necesariamente el lugar.