¿Es este un buen comienzo para aprender piano en el primer año?

Sorta, parece que estás tomando tu conocimiento de la teoría y aplicándolo a tu piano. Me aseguraría de centrarme en la técnica. Si no tienes un instructor, tienes una gran desventaja aquí. Asegúrese de no mantener las manos apretadas, evite los dedos planos, excepto ocasionalmente en los trinos. Buena postura siempre. Siga las marcas de los dedos de cerca. Debes concentrarte más en leer partituras de lo que pareces.

La lectura a primera vista es una parte muy importante del aprendizaje de música, y sin duda separa a un buen pianista de uno malo. Me gustaría encontrar un buen libro de estudios sobre lo que estás haciendo, pero también dedicar tiempo a aprender música que te guste y que esté a tu nivel. Algunas de las piezas más fáciles de Beethovens, los preludios de Chopin (las más fáciles), los estudios de Bartok y los mikrokosmos, etc. Debería haber un balance saludable de 40% de trabajo y 60% de juego. Eso es un 40% de estudios y escalas, 60% de la música que amas. Recuerdo haber pasado por el modo de Klavier Bien Templado antes. Era razonable para mí jugarlo y esa fue una de las experiencias más valiosas de mi vida.

En un nivel más técnico. Debe trabajar para llevar sus escalas mayor y menor a fluido, las manos al unísono, escalas de dos octavas. Aprender a jugar una velocidad de luz de gran escala con la mano derecha es divertido, pero completamente inútil. Debes comenzar a aprender a jugar escalas de una octava hacia arriba y hacia abajo al unísono, y luego aprender las dos digitaciones de la octava por separado antes de pasar a la escala de dos octavas al unísono. También POR FAVOR, asegúrese de que está obteniendo los cruces adecuados. Si aprende que las escalas son incorrectas, se está preparando para grandes problemas en el futuro.

Parece que estás aprendiendo sin un instructor. Debe ser franco y honesto consigo mismo acerca de los riesgos que está asumiendo al ir sin un instructor. Es de alguna manera (sin ofender, seriamente) una decisión arrogante. Por favor, asegúrese de revisar todas las escalas y digitaciones de arp con múltiples fuentes.

Buena suerte

Me gustaría advertir contra el aprendizaje de escalas y acordes como su tarea inicial. Actualmente estoy viendo a mi hijo aprender a tocar el piano. Su maestro lo hizo comenzar con canciones simples y progresar desde allí. Aquí están los puntos clave que estoy notando.

  1. Comience con canciones simples en las que ambas manos comienzan en una posición y nunca se mueven.
  2. Se enfatiza que el estudiante no se mire los dedos y confíe mucho en la notación de digitación en la música. Aprender los números de tus dedos parece ser una tarea crítica.
  3. Tanto la clave de agudos como la de bajo se introducen muy pronto.
  4. Gradualmente se introducen canciones que hacen que los dedos se muevan en el teclado … nuevamente, se pone un gran énfasis en la notación de digitación.
  5. Los acordes se introducen ANTES de escalas, porque en realidad son más fáciles de tocar.
  6. Se introducen canciones en las que los estudiantes tocan una melodía en diferentes octavas en la repetición.
  7. Se introducen canciones que requieren cruzar los dedos.
  8. Después de tocar canciones que incluyen tiradas de 4 a 5 notas, los estudiantes comienzan a practicar escalas.

El mayor desafío con el piano es aprender a coordinar dos manos. Necesitas comenzar con eso de inmediato.

Las formas de los acordes son muy importantes, ya que la mayor parte de la ejecución del piano implica la reproducción de arpegios basados ​​en acordes. En las primeras canciones, harás esto mucho más que tocar escalas.

¿Alguna vez has visto la serie de lecciones gratuitas disponibles de Bela Bartok llamada Mikrokosmos? Échale un vistazo, porque es una progresión bastante buena de piano que te ayudará con la coordinación a dos manos, lo cual, para enfatizar un poco el tema, es EL desafío principal de Piano.

Trabajar con un maestro es la mejor y más rápida manera de aprender un instrumento. Concentrarse en aspectos de la técnica y usar escalas y acordes para desarrollarlos es un enfoque preferible. Lo siguiente te ayudará asegurándote de que tienes las habilidades mecánicas necesarias para jugar correctamente:

  1. Movimientos pequeños, precisos. Solo mueva los dedos que necesita mover, en la medida en que necesitan moverse sin ningún movimiento adicional.
  2. Solo levántelos lo más lejos posible de las llaves, pero no más allá de eso.
  3. Asegurarse de que los dedos golpeen en la posición correcta para obtener un sonido claro al volumen correcto sin usar más fuerza de la que se necesita.
  4. Asegurarse de que ambas manos y todo su cuerpo estén libres de tensión. Esto significa que no hay movimientos involuntarios de los dedos no utilizados u otras partes del cuerpo no utilizadas.

En mi experiencia lo siguiente es una guía de buenas prácticas.

Hay tres cosas que funcionan mejor para mis estudiantes:

  1. Práctica regular (si es posible) frecuente.
  2. Trabajando en una mezcla de ejercicios para ayudar a construir la técnica correcta.
  3. Asegúrese de que su instrumento esté siempre accesible. Siempre téngalo en el lugar (aparte del trabajo o la escuela) donde pase la mayor parte del tiempo. Una de las cosas que ha ayudado a mis alumnos es usar de 5 a 10 minutos de tiempo libre para realizar una sesión de práctica rápida. Si esto se hace a menudo, se sorprenderá de los progresos que realice. También he encontrado que los estudiantes que usan estos períodos más cortos para trabajar en ejercicios técnicos, comenzando con cualquier ejercicio simple con los dedos y moviéndose a escalas y cambios de acordes tienden a mejorar más rápido que los estudiantes que trabajan solo en piezas o canciones.

Trabajar en una técnica suena aburrido, pero te ayudará a aprender a jugar mejor en un período de tiempo más corto, así como a asegurarte de no terminar con calambres o dolor en las manos o los brazos. Otro hábito que funciona muy bien es asegurarse de que no importa cuán larga o corta sea la sesión de práctica, tener un objetivo para cada vez que esté en su instrumento contribuirá a una mejora más rápida.

Lo último que diré es que si tienes sesiones más largas (algo más de 30 minutos), intenta un descanso cada 5-10 minutos para principiantes o cada 20 minutos para jugadores más experimentados. Un descanso puede ser un cambio de 5 minutos de ejercicio o canción o un descanso real. El motivo de la interrupción es asegurarse de que puede permanecer enfocado en su técnica y forma. Cuanto antes pueda reproducir música empleando la técnica correcta, más fácil se volverá a tocar y mejorará mucho más rápido.

La mejor de las suertes.

Otros han dado buenas respuestas.

No puedo decir de su plan anterior si quiere practicar sus escalas, acordes y arpegios en solo una octava. Yo recomendaría practicarlos en al menos dos, ya que con escalas y arpegios, el punto en el que se mueve a la segunda octava es un lugar “especial” en el que necesita usar una buena técnica para ser suave. Trabaja con cada mano por separado, luego las dos juntas. Usa tu metrónomo.

Yo añadiría entrenamiento auditivo a estos temas. Asegúrese de aprender a reconocer todos sus intervalos de oído con otra persona que los toque y le dé la espalda.

También sostendría que cualquier plan para aprender a tocar música está incompleto sin, bueno, ¡algo de música ! ¿Está planeando usar un conjunto de lecciones graduadas, o tiene algo más en mente?

Creo que este es un gran comienzo, pero como han dicho otros, la lectura de partituras debería estar más arriba en la lista, probablemente después de los acordes principales.

¿Por qué? Cualquiera puede tocar acordes como una escala. Es simple, solo mueve cada dedo hacia arriba 1 tecla. Las transiciones de acorde a acorde son las partes difíciles.

Así que recomiendo trabajar en un par de canciones simples después de aprender tus acordes principales. No el jazz, ya que el jazz casi siempre va en acordes dominantes y disminuidos. Sin embargo, las canciones de piano simples, por lo general, se mantienen con los acordes principales y comenzarán a mover las manos y separarlas.

La parte más difícil del piano es tratar de hacer que sus manos se separen de las entidades. Si empiezas eso lo antes posible, eres dorado.

Escribiría más, pero parece que sabes lo que estás haciendo. Feliz jugando

Ese es un gran plan, todo lo que agregaría es practicar las escalas y los arpegios con el metrónomo e intentar tocarlos con ambas manos en 4 octavas.

Además, asegúrese de tocar piezas y canciones que estén a su alcance el primer año que sean fáciles de digerir. Sigue trabajando hasta llegar a las canciones avanzadas, pero no sientas que deberías intentar una Sonata de Beethoven tu primer día.

Recuerda que eres mucho mejor tocando un puñado de canciones bien contra una gran colección en bruto y lanzadas juntas.

Soy un fan de este libro a escala si todavía no tienes uno:

El libro completo de escalas, acordes, arpegios y cadencias: incluye todas las escalas principales, menores (naturales, armónicas, melódicas) y cromáticas – más instrucciones adicionales sobre los fundamentos de la música: Willard A. Palmer, Morton Manus, Amanda Vick Lethco: 9780739003688: Amazon.com: Libros

-¡Buena suerte!

-Blake

¡Este es definitivamente un plan sólido! También aplicaría esos acordes / escalas que aprendes y tratarás de tocar canciones (incluso tocar los acordes y tratar de aprender las melodías por oído sería útil).

Si quieres algo que te ayude en tu viaje de aprendizaje, puedes obtener la mayoría de estas habilidades con la aplicación Simply Piano. Hecho por JoyTunes, la compañía para la que trabajo. La aplicación escuchará su piano / teclado y le dará una respuesta instantánea basada en lo que toca. Aprenderás a leer música y aprenderás acordes / melodías tocando un montón de canciones increíbles.

Las escalas y los arpegios deben estar con el metrónomo. Reduce la velocidad hasta que no cometas ningún error. Esto puede ser muy lento. Está bien. 3 menores, armónicos, naturales y melódicos. Necesita ser 2 octavas no 1. Movimiento contrario también. Ayuda si puedes aprender cómo mover esos acordes alrededor del círculo de 5to con los arpegios.

C Cdominant7 F F7 Bb Bb7 Eb Eb7… ..

Las escalas son importantes, pero depende de lo que quieras hacer. Estoy aprendiendo piano este año. Estoy tomando un curso en línea a través de Udemy, pero también es importante para mí aprender canciones y tocar junto con ellas. Eso es lo que lo mantiene interesante.

Si escuchas la música de piano que te gusta, dudo que haya tantas escalas en ella.

Aprende canciones … pero, entiende qué papel juegan las escalas en esas canciones.

(A2A) Claro, pero recomiendo revisar el programa Royal Conservatory. Pruebe el libro de nivel preparatorio de esta serie: http://bookstore.rcmusic.ca/book

Advertencia: soy un trompetista, pero el RCM es una institución sólida fundada en 1886, con cinco millones de alumnos. El Real Conservatorio de Música

Así que estudiaría piano utilizando sus recursos.

Me gusta la respuesta de Christopher. Él tiene toda la razón. Tus planes son buenos y una gran base. Asegúrate de enfocarte en nuestra técnica también. Va de la mano con todo lo que hará ahora y en el futuro.

Los fundamentos académicos de la música y tocar cualquier instrumento son aburridos, por decir lo menos, pero es una necesidad. Como dice Chris, combina tu tiempo con algo de diversión haciendo lo que te gustaría. Escuchar música e identificar lo que estás aprendiendo es esencial. Aprenda algunas canciones que le gustaría tocar y, a veces, encuentre algunas partituras que desafiarán sus habilidades mientras mejora su habilidad para leer a primera vista.

Lo bueno del piano es que una vez que conoce todas las notas, acordes, modos, arpegios y escalas en una octava, se aplican a todas las octavas y usted es dueño del mundo. Diviértete con eso. Sólo se pone mejor.

Creo que es más divertido practicar los modos armónico y melódico pensando en escalas separadas en ambas manos al mismo tiempo con una octava aparte para comenzar una composición, crear una idea musical o para mejorar. Si tienes acceso a una guitarra, es más fácil visualice el patrón y las notas, si conoce los nombres de las notas en los trastes; Practicar estas escalas. Te daré un ejemplo: c Locrian # 6 se deletrearía C-Db-Eb-FGA-Bb He descubierto que puedo jugar diferentes escalas principales que usan las mismas digitaciones en lugar de solo practicar una. Sin embargo, no soy un buen pianista.

Está bien. Un buen comienzo. A este ritmo pronto serás competente. Si aún no tienes un maestro, y si te tomas en serio el hecho de ser un gran maestro del piano, entonces te recomiendo que lo hagas.

Parece que tienes buen potencial.