Además de Dibujar en el lado derecho del cerebro, ¿cuáles son los buenos libros para alguien que quiere dibujar caricaturas de Pixar?

Answer 1

Gracias por la A2A!

Aquí hay algunos libros de animación que he leído / estoy leyendo actualmente que me han resultado de gran ayuda para aprender a dibujar personajes.

1. Dibujado a la vida por Walt Stranchfield. Stranchfield es un animador de Disney, y en su libro habla sobre el arte de dibujar animaciones, junto con cómo crear gestos significativos. Este es el libro que me enseñó a dibujar figuras. Si bien esto no me enseñó necesariamente sobre “dibujos animados de Pixar”, me ayudó a entender la forma y la animación de mis personajes, y creo que fue genial para aprender a dibujar detrás del personaje en general.
2. Dirigiendo la historia de Francis Glebas . Esto es perfecto para aprender el guion gráfico. El autor Francis Glebas es uno de los mejores artistas de storyboards de Disney y enseña a través de ejemplos personales y del storyboard “1001 Nights”. Glebas analiza el aspecto visual y narrativo del guión gráfico y los diferentes elementos que contribuyen a dirigir a la audiencia. Si bien este libro (de nuevo) no trata directamente sobre dibujos de personajes, Glebas tiene increíbles ilustraciones de personajes. Sus dibujos han sido una fuente de inspiración para los dibujos de mi personaje. Este es un libro excepcional, y lo recomendaría a cualquier aspirante a animadores.
3. Aprende a dibujar la colección de personajes famosos de Disney: incluye tus favoritos de Disney / Pixar por Disney Storyboard Artists. (¡Aprenda a dibujar la colección de personajes celebrados de Disney: Incluyendo sus favoritos de Disney / Pixar! (Con licencia Aprenda a dibujar): Disney Storybook Artists: 9781600581441: Amazon.com: Books) Solo diciendo, este no es un buen libro para aprender animación. ¿Por qué lo estoy incluyendo? Cuando estaba en el séptimo grado, mis padres me compraron este libro porque vieron mi interés en la animación y en aprender a dibujar personajes. Este libro me ayudó a tener una idea de los fundamentos básicos en el dibujo de personajes. Me enseñó a usar formas para delinear la estructura del cuerpo y convertirlo en personajes. Este libro está dirigido a niños mucho más pequeños.

¿Pero sabes que he encontrado la mejor manera de aprender a dibujar personajes? Dibujar y practicar personajes . Esto incluye copiar caracteres. Leer y analizar solo te llevara parte del camino. Practicar es el elemento más importante para aprender a dibujar personajes. Una vez que dibuje y copie lo suficiente, pronto obtendrá su propio método para dibujar caracteres que le sirva.

Ver videos y analizar los métodos de otras personas para dibujar personajes también es útil. Pero de nuevo, solo si practicas y dibujas.

¡Espero que esto ayude! Mucha suerte 🙂

Answer 2

Drawn to Life: 20 años dorados de las clases maestras de Disney es un excelente libro para comenzar a comprender cómo los estudios de animación hacen su trabajo artístico. Es básicamente una colección del trabajo personal de Walt Stanchfield que usó para enseñar animadores de Disney. Sí, sé que Disney y Pixar son técnicamente diferentes, pero este libro sigue siendo excelente y está lleno de cosas que cualquier estudiante de Animación debería tener en cuenta.

Pero si realmente quieres dibujar en el estilo Pixar, comienza a dibujar los personajes Pixar existentes. Sé que suena obvio, pero realmente entras en lo que hace que el estilo de Pixar sea el suyo. Desglose las piezas individuales de lo que compone el estilo Pixar y comenzará a notar el tipo de cosas que les gusta mantener consistentes. Además, debes saber que cada película de Pixar que tenga un director diferente probablemente tomará el arte en una dirección ligeramente diferente. Brad Bird es un ejemplo notable. Los diseños de personajes en “The Incredibles” se parecen mucho a que existían como dibujos en 2D antes de convertirse en CGI. Contrasta eso con Finding Nemo, que pone un énfasis increíblemente pesado en el realismo de los entornos submarinos.

Algunas cosas específicas que quizás quieras considerar al aprender el estilo Pixar:

• ¿Qué tan grandes son los ojos? ¿Qué es lo que parecen?
• ¿Cómo es el esquema de color?
• ¿Mantienen su iluminación suave o usan ambientes de alto contraste?
• ¿Son las características humanas generalmente realistas, exageradas o en algún punto intermedio?
• ¿Cómo utiliza Pixar solo los atributos físicos de los personajes para transmitir emociones? (Finding Nemo y WALL-E son dos películas increíbles para analizar a este respecto. ¿Cómo haces que un pez o un robot se vean felices o tristes?)

Esto no es de ninguna manera una lista completa, pero debería hacer que piense en la dirección correcta. Intenta diseñar tus propios personajes en el estilo Pixar y pregúntales a tus amigos si pueden hacer la asociación. Sé que esto está un poco fuera de “¿Qué es un buen libro?” pero si realmente quieres aprender el estilo de otra persona, me resulta mucho más útil trabajar con mi propio lápiz que leer simplemente sobre su trabajo.

…

…

(y también porque no conozco ningún libro específicamente sobre el estilo de animación de Pixar, pero espero que esto haya sido de gran ayuda).

Answer 3

Tu cuaderno de bocetos es el mejor libro que hay. No hay ningún uso en la lectura de libros sobre “cómo dibujar caricaturas” que no sea material de entretenimiento ligero al final de su día de dibujo. Lo único en lo que debe invertir es: tiempo, papel, tinta y quizás herramientas de software como Adobe (Photoshop / Illustrator) o Manga Studio si es un artista digital.

Comienza copiando tus personajes favoritos. Dibújalos una y otra vez. Trazalas, siente las líneas y el ritmo. Intenta, paso a paso, dibujar estas imágenes a mano sin referencia. Aprende entintado, entintado a mano o herramientas similares en digital. Se requieren habilidades musculares para dibujar en un estilo. Esto no se puede aprender leyendo libros pero repitiendo una y otra vez los mismos ejercicios.

Todo lo que trace y dibuje debe dibujarse a partir de objetos 3D en su papel. Descompone todos los personajes de Pixar, no en cuadrados y ángulos, sino en una repetición de cajas, esferas y tubos. Consigue una regla. Mide la altura de tu personaje. Haz una lista de cuántas cabezas caben en un personaje. Es 4 cabezas desde la parte superior del cráneo hasta los dedos de los pies, o 5 o 6 de 5.5. Diseña tu propio personaje basado en estas reglas.

Cuida tu entorno. Mira a la gente que te rodea. ¿Dónde están los pliegues de su ropa cuando se ponen de pie, se sientan, alcanzan un objeto? Haz bocetos rápidos de estos pliegues y úsalos en tu obra de arte más adelante. Tienes cuaderno de bocetos contigo todo el tiempo. Crea figuras de palo ultra rápidas de todas las posiciones en las que están sentadas las personas.

Ver cortos clips de películas en Youtube. Dibuja un tablero de historias de las escenas usando figuras de palo. Aprende de esta manera a analizar tus películas de Pixar.