¿Son la ciencia y el arte completamente opuestas entre sí? ¿Por qué o por qué no?

Answer 1

La ciencia y el arte no son opuestos. Considerarlos como opuestos es un error derivado del uso excesivo del Tesauro. El Tesauro puede ser bastante esquizofrénico cuando se trata de algunos sinónimos y antónimos. Según el Tesauro, el arte es un sinónimo y un antónimo de la ciencia (http://www.thesaurus.com/browse/…).

Veamos ambos puntos de vista.

1. El arte como sinónimo de ciencia. El significado de “arte” ha sido durante mucho tiempo, “cuerpo de conocimiento”, como en el arte de la medicina, el arte de la química: el “arte” era una habilidad técnica. Se refería a actividades para las cuales la erudición y la experiencia se combinaban en una forma de arte que conducía a la práctica de una ciencia en niveles altos. Todavía se refiere a la intuición, el conocimiento difícil de identificar que proviene del desarrollo de una habilidad durante mucho, mucho tiempo. Por ejemplo, un médico clínico experto puede darse cuenta de cuál es el diagnóstico, antes de realizar un análisis muy específico del diagnóstico diferencial. Un buen médico, por supuesto, confirmaría sus intuiciones (sensaciones viscerales) con pruebas. Los científicos deben aprender a ser muy metodológicos y racionales, pero también creativos, como para pensar fuera de la caja, para usar un cliché. Los artistas necesitan conocer la disciplina de su elección y también deben tener un método en la producción de su arte. Un escultor necesita entender cómo se romperá la piedra debajo de su cincel, un pintor necesita saber y experimentar cómo combinar colores. Y también tenemos un conocimiento práctico y un conocimiento intuitivo de cómo nuestros cerebros y sentidos trabajan juntos para percibir el mundo, la belleza en él y cómo nuestras emociones responden a las obras de arte.

2. El arte como antónimo de la ciencia . La ciencia es rigurosa, metódica, y los científicos necesitan reprimir las emociones para encontrar la mejor explicación para explicar un fenómeno natural, para llegar a la mejor verdad provisional posible. El arte es creatividad, a veces desenfreno, una fuerte intuición de que lo que el artista siente es la “verdad”, y el artista lo comunica directamente a las emociones del receptor del arte: el público. Un artista busca hablar con tus emociones, no con tu cerebro lógico y razonador. Por supuesto. Por supuesto. Pero un científico no está desprovisto de emociones o pasiones, y la ciencia puede inspirar un gran temor. Los grandes científicos son apasionados de su trabajo, al igual que los artistas. Y el cerebro no está claramente dividido en dos, una parte racional y una parte emocional.

La ciencia realmente no tiene una palabra “opuesta”, en cualquier caso. Lo contrario de la ciencia es a menudo la pseudociencia, la ignorancia o la superstición. No el art. La ciencia busca explicar, el arte para moverse. No veo estos objetivos como opuestos en absoluto; Ambos enriquecen nuestras vidas.

Answer 2

El arte y la ciencia son dos aspectos de nuestra necesidad de explorar y apreciar el universo. La ciencia es una caja de herramientas compleja para investigar nuestro mundo. Se basa en la objetividad y el rigor. El arte nos permite explorar cómo percibimos nuestro mundo y qué significado le da a nuestras vidas.

Lejos de ser opuestos, el arte y la ciencia dependen unos de otros. Walt Whitman captó perfectamente lo que pasa cuando olvidas eso.

Cuando escuché al astrónomo aprendido,
Cuando las pruebas, las figuras, se alinearon en columnas delante de mí.
Cuando me mostraron las tablas y los diagramas, para agregarlos, dividirlos y medirlos,
Cuando yo, sentado, oí al astrónomo, donde dio una conferencia con mucho aplauso en la sala de conferencias,
¿Qué tan pronto, inexplicable, me cansé y enfermé?
Hasta levantarse y deslizarse hacia afuera,
Me fui por mi cuenta,
En el místico aire nocturno húmedo, y de vez en cuando,
Miré en perfecto silencio a las estrellas.

(Cuando escuché al astrónomo de Learn’d – Walt Whitman)

También va por el otro lado. Tu apreciación de una experiencia puede profundizarse profundamente al saber lo que estás experimentando.

Esta fotografía no parece mucho. Tenemos un disco blanco con manchas, un poco oscuro alrededor del borde, con un pequeño punto negro en la parte inferior izquierda.

Por supuesto, la mayoría de la gente reconocería el sol y las manchas solares. Ese pequeño punto negro, sin embargo, es algo muy especial. Es venus Durante aproximadamente 20 minutos antes de que se hiciera esta foto, Venus se deslizó a través de la extremidad del Sol. Aproximadamente 6 horas y 40 minutos más tarde, Venus cruzó sobre la extremidad del Sol y se perdió en el resplandor del Sol.

En toda la historia, esto se ha observado sólo siete veces. Solo cuando todo se alinea perfectamente, podemos ver este maravilloso fenómeno: el Tránsito de Venus.

Nadie que haya visto esto lo volverá a ver.

Creo que Walt Whitman hubiera apreciado la mezcla de ciencia y arte que hizo de la observación de un Transit of Venus un punto culminante en mi vida.

Answer 3

tl; dr
Son categóricamente diferentes, en el ámbito de la Crítica de la razón pura de Kant.

Esa diferencia categórica, implica la propiedad de ser opuesto, es otra pregunta …

Lógica trascendental
T analítica T dialéctica
Analítica: Concepto Analítica: Principios Conceptos: P DI: P
Ciencia Arte Conceptual Humanidades

Taquigramas:
: -> De; T -> trascendental; P -> razón pura; DI -> Inferencias dialécticas.
Dicho esto, ni siquiera son desunidos.

Pregunta, ¿dibujar líneas rectas en papel, ciencia o arte?

Detalles:
Común
Ambas artes conceptuales [1], en adelante referidas como arte y ciencia, emplean axiomas y tácticas improvisadas en teoría y práctica para estudiar patrones y meta-patrones.
Teoría
El axioma de reducibilidad es casi improvisado, pasamos datos y funciones en programas, hacemos integración por sustitución e incluso la mecánica clásica tiene hacks numéricos como fuerza ficticia, masa negativa y trabajo virtual.
Aunque, contar hacks numéricos o hacks en general como ciencia es discutible.
El arte también adopta y elimina modismos improvisados ​​según su función, pero con mucha más frecuencia.

Práctica

Es la cultura improvisada la que hizo que la ciencia aplicada y la ingeniería funcionaran en Cuba, Japón … especialmente después de la guerra e incluso el movimiento hippie

Aunque improvisado puede ser antieconómico. Lo que es peor es que, si la práctica carece de suficiente formalismo, puede llevar demasiado tiempo darse cuenta de eso. [1]

Ambos son impulsados ​​por movimientos (cf: cómo Dijkstra, Newton y Einstein tuvieron que controlar el status quo)

Hay artistas y anunciantes de Quack (o aficionados), hay científicos de Quack y programadores llave en mano, ambos hacen dinero.

Más diferencia

Más dialectos, conducen a la inclinación de las artes y las humanidades hacia inferencias dialécticas * y realidad subjetiva.

La ciencia es universal, el arte tiene más dialectos que lo clásico y lo moderno, sin un glosario unificado.

Es F = ma alrededor del mundo, pero el arte asume que eres consciente de la abstracción que representa.

Lo que hace que la ciencia sea más fácil de enseñar y desplegar en colaboración.
Su ‘mayor potencial de colaboración, le da a la ciencia el lugar para entregar el valor productivo del trabajo, en un sentido económico.

Metodologías de investigación. (Tomará otra respuesta para elaborar eso)

El arte es un asunto más individualista de lo que lo es la ciencia, los artistas son más raros que los científicos, lo que hace que sea más difícil decirle a un artista como Walt Diseny, que puede crear empleos.

* Dado que la filosofía de hoy en día es de origen público, las inferencias dialécticas sacan la diversión de las inferencias y la conversación (para mí también)
[1] ¿Cuáles son las principales diferencias entre el arte conceptual y el arte neo conceptual?
[2] La respuesta de George González a Si solo tuviera baterías, ¿qué otra cosa necesitaría para hacer un calentador improvisado?
PD: no me he especializado en ciencias o artes.

Answer 4

Estoy de acuerdo con la respuesta anterior, no son opuestos. Tienen algunas connotaciones opuestas, pero tomar estas connotaciones demasiado en serio es un error.
Considerar:

Arte – femenino | Ciencia masculina

La mayoría de los artistas famosos son hombres, aunque muchas mujeres tienen pasatiempos artísticos o artesanales. También hay bastantes mujeres científicas famosas.

Arte – humano | Ciencia – mecánica

Solo unas pocas máquinas han hecho descubrimientos científicos de alguna nota y estos son recientes. (por supuesto, siguieron programas diseñados por humanos)

Los artistas a menudo siguen procedimientos mecánicos, como la perspectiva lineal, el uso adecuado del horno, el uso de la química fotográfica.

Arte – en armonía con la naturaleza | Ciencia – causa contaminación

Si bien es posible hacer arte sin causar contaminación y los artistas no trabajan con la gama de sustancias peligrosas que los científicos hacen, los artistas usan sustancias tóxicas como el óxido de plomo o el ácido nítrico con cierta frecuencia.

Arte – intuitivo | Ciencia – racional

Hay algo de verdad en esto, ya que hay verdad, es cierto que las artes a menudo son más tolerantes con las BS que las ciencias. Sin embargo, mucho arte se hace sobre la base de heurísticas más que de intuición pura. Las personas han desarrollado y hacen uso de ideas sobre cómo crear ciertos efectos con línea, rima, color, ritmo y melodía, y pueden aplicar estas ideas de una manera un tanto reproducible.

Answer 5

Preciosa pregunta.

No son opuestos en absoluto, solo diferentes herramientas para diferentes propósitos . (Eso puede cumplir de alguna manera, pero llegaremos a eso en un segundo)

La ciencia es una herramienta destinada a ayudarnos a comprender las realidades y verdades de nuestro cosmos y los fenómenos naturales que contiene.
Aquí, solo escribí una respuesta al respecto hoy, podría disfrutarlo.

¿Y el arte?

Elegí traer la perspectiva de un científico, el brillante astrónomo Dr. Neil deGrasse Tyson, para que lo explique, mientras disscuye el cuadro de Vincent Van Gogh “La noche estrellada” .

Al aire libre

Son 7 minutos, y te PROMETO, vale la pena:

Esta es mi cita favorita:

“Me preguntaron: ” ¿Qué pienso sobre “La noche estrellada”?
Claramente, no es exacto! “
En el caso de los artistas,
NO QUIERO que representen la realidad,
Porque lo tengo a través de mi propio telescopio.
Quiero y necesito que el artista me lleve a NUEVOS LUGARES,
y el nuevo lugar que me llevó Van Gogh,
no es el cielo nocturno como es,
Pero el cielo nocturno como él lo sintió .
Y cuantos más de nosotros sintamos el universo,
mejor estaremos en este mundo “.

Brillante.

Si te ha gustado esto, aquí hay otra pregunta y respuesta relacionadas,
Sobre la imaginación (y posteriormente el arte) en la ciencia:
¿Cuál es el papel de la imaginación en la producción de conocimiento sobre un mundo real?

Siente el universo.

Answer 6

Aspectos de ellos son. Aspectos de ellos no lo son.

La ciencia tiene arte, ya que toma un tiempo científico para familiarizarse con el campo, para entenderlo, conocerlo y sentirlo . Es decir, desarrollar una intuición al respecto. Esta intuición aún puede ser equivocada a veces (a menudo obstinadamente), pero es una parte necesaria de ella ya que somos humanos. La ciencia es una exploración del mundo físico y, en muchos sentidos, es muy concreta / definida, porque, en principio, es más fácil confirmar o desestimar las hipótesis científicas.

El arte tiene ciencia en eso, ya que le toma tiempo a un artista aprender y construir las técnicas apropiadas que son necesarias para expresar al máximo la visión que desea explorar. Esto requiere experimentación, notas cuidadosas y contabilidad, y en última instancia también actúa como una exploración, pero de un espacio diferente, tal vez menos cuantificable, que el de la ciencia.

Quizás la diferencia fundamental es la determinación o la posibilidad de cuantificar los resultados del campo en el que se está involucrado, lo que determina si cae de este lado o del de la línea entre el arte y la ciencia.

Todos buscamos el conocimiento, la belleza y la comprensión. La diferencia es de qué y cómo lograrlo.

Answer 7

Definiría el proceso creativo como tres cosas: arte, narrativa y diseño.

• El arte es aquello que crea una respuesta emocional.
• La narrativa es aquello que cuenta una historia.
• El diseño es aquello que nos da función y propósito.

La mayoría de las cosas cotidianas contienen una combinación de los dos últimos. Un automóvil se comercializa como una historia que se dirige a un segmento particular del público comprador. También tiene que ser diseñado para funcionar como un automóvil. Pero si es tan bueno en estas dos cosas que nos da una respuesta emocional, entonces trasciende tanto el diseño como la narrativa y se convierte en arte. Considere también que otras cosas cotidianas (películas, libros, edificios, etc.) pueden convertirse en arte, pero no son parte del mundo del arte.

La única diferencia entre la mayoría del arte y la mayoría de los autos es que el arte está diseñado desde cero específicamente para darnos esa respuesta emocional y esa es la única diferencia real.

La decoración y el diseño gráfico no son arte porque no siempre intentan la respuesta emocional. Sin embargo, hay otra palabra que debemos considerar: “creativo”. El arte nunca es creativo en sí mismo: todos conocemos todas las emociones posibles y no hay nuevas. Solo la narrativa y el diseño pueden ser creativos. Otra palabra es ‘belleza’. La belleza nunca puede ser creativa porque se ajusta rígidamente a un conjunto de plantillas y expectativas: es decir, lo opuesto a la creatividad. Los modelos editoriales (que es donde reside el final más artístico de la moda) nunca son hermosos en el sentido normal (la palabra que se da normalmente es “mirar”). Esta falta de belleza en la creatividad puede perjudicar a muchas personas cuando miran hacia el arte: la verdadera creatividad de vanguardia generalmente se ve como tensa porque nunca la hemos visto antes. Esta situación siempre pasa una vez que las ideas se convierten en la corriente principal.

Eso es todo un resultado importante para su pregunta. La creatividad no es ‘propiedad’ del arte, y de hecho no es parte del arte (asumiendo mis definiciones). La creatividad proviene del entrelazamiento de la narrativa y el diseño, y ninguna de estas dos cosas es específica de un artista.

De ello se deduce que algo diseñado por escritores, científicos e ingenieros puede convertirse fácilmente en arte (y en realidad lo hace: la mayoría de las obras de arte tienen algunas aportaciones de diseño y, por lo general, también están ahí para contar una historia). Este cambio de ‘objeto’ a ‘objeto de arte’ puede requerir la reutilización de un artista, pero este proceso no es específico de un artista.

Answer 8

Tanto en la ciencia como en el arte, ¡todo lo que estamos tratando de hacer es observar y apreciar el Universo y / o las cosas que nos rodean!
(Porque obviamente es demasiado hermoso para pasar desapercibido)
La ciencia usa el lenguaje de la naturaleza, las matemáticas, mientras que el arte usa un enfoque más humanista y personal.

Fuente: 137. RICHARD FEYNMAN: La belleza de una flor

Answer 9

No solo no son opuestos sino que se complementan. Aquí está mi opinión …

Música: Empecé a aprender música a los 6 años. 34 años después, no hay muchas cosas que me parezcan más hermosas que las matemáticas extraordinarias detrás de la música. El tempo, el tono, los armónicos, las escalas, todo esto y más son matemáticas y física. Creo que muchos músicos nunca lo entendieron y, lamentablemente, los productores modernos abusan de él, pero está ahí y es increíble.

Videojuegos: Aunque podría extender esto a los juegos en general, los videojuegos son algo diferentes en cuanto al arte y la ciencia. Trabajo en videojuegos desde hace algunos años y ahora en un entorno científico casi puro y en el arte, desde el diseño hasta los modelos y la música, y la ciencia tanto en el desarrollo como en la actualidad, también en la comprensión del comportamiento de los jugadores, de la mano.

Escultura, Pintura, Arquitectura, Teatro. Todos estos y muchos otros tienen una ciencia profunda detrás de esto. A veces es obvio como la arquitectura, otros ni siquiera se percibe como el teatro, pero está ahí.

Answer 10

No, no lo son. Si ese fuera el caso, no tendríamos ciencia ficción, impresiones artísticas de fenómenos cósmicos, CGI o Alicia en el país de las maravillas [1].

La impresión de que son opuestos por lo general parece provenir de un campamento incondicional en el lado artístico de la cerca, que insiste en que la ciencia no tiene nada que ver con el arte y, en el peor, solo puede restar valor a la majestuosidad del sentimiento artístico. Pero esa es una falsa dicotomía, como le gustaba señalar a Richard Feynman (ver la respuesta de Madhuri a continuación).

Eche un vistazo a la Micrographia de Robert Hooke y al Hombre de Vitruvio de Da Vinci, o vaya a la Basílica de Santa Maria Novella en Florencia, donde podrá ver el Crucifijo de Filippo Brunelleschi (Ópera de Santa Maria Novella) y la Santísima Trinidad de Masaccio. ¿Puedes decir honestamente que alguno de ellos no es una obra de arte genuina?

Y, sin embargo, también son obras de ciencia: Micrographia es lo que Hooke vio a través de un microscopio; El hombre de Vitruvio y el Crucifijo de Brunelleschi son estudios en anatomía (esta última quizás la única representación de crucifixión que he visto que realmente transmite lo que hace a un cuerpo humano), y la pintura de Masaccio fue un uso temprano del (re) descubrimiento de Brunelleschi de la perspectiva matemática .

[1] Lo que a menudo se dice que se inspira en el disgusto de Carroll por los números imaginarios y otras innovaciones en matemáticas puras cuando estaba escribiendo.

Answer 11

De ningún modo. No veo ningún conflicto entre ellos, aparte de competir para compartir el tiempo. Nadie puede ser un maestro en todo, así que tienes que decidir cómo compartir tu tiempo. La ciencia es dura, como lo es el arte de alta calidad. Ambos demandan tiempo y esfuerzo. Nadie puede ser un maestro de ambos, al igual que nadie puede ser un maestro de muchas disciplinas dentro de cada una. No conozco a nadie que sea un pintor de clase mundial y un músico de clase mundial, no alguien que sea un astrónomo de clase mundial y un biólogo celular de clase mundial. Por lo tanto, no es sorprendente que nadie sea el más alto nivel tanto en artes como en ciencia.

Lo que no quiere decir que algunas personas con talento no puedan ser buenos aficionados en el otro campo. En mi experiencia, los departamentos universitarios de ciencia parecen tener grupos de música amateur bastante buenos, y varios artistas que he conocido han sido ávidos seguidores de la ciencia. Pero no creo que sea posible lograr la excelencia profesional en ambos afluentes del río del conocimiento.

Answer 12

La perspectiva es enteramente cultural.

Robert M Pirsig señaló que la palabra griega tekhné (la base de la “tecnología” inglesa) en realidad significaba arte.

Tanto la ciencia como el arte pueden unirse bajo el concepto de “actividades realizadas a propósito por seres humanos”.

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La diferencia clave y significativa es el enfoque:
La ciencia también puede involucrar la belleza, pero su principal objetivo es obtener la verdad.
El arte también puede decir una verdad, pero su principal objetivo es lograr la belleza.

Estos son enfoques claramente diferentes; Pero no son opuestos.

I2A Peter Flom.

Answer 13

La ciencia es una metodología para estudiar la naturaleza y, por extensión, el cuerpo de conocimientos que mantiene. El arte es una metodología para comprender los estados subjetivos y, por extensión, la totalidad de su producción a través de las edades.

Los estados subjetivos, como parte de la naturaleza humana, están bajo un escrutinio científico, pero la comprensión proporcionada por la ciencia inspira mucho arte. Algunas imágenes científicas incluso se tratan como arte: Wellcome Image Awards | Próximos premios

La ciencia y el arte están claramente interrelacionados, ya que considerarlos como fines opuestos es una cuestión de punto de vista o contexto.

Answer 14

Ambos son lenguajes humanos.

Se supone que deben crear un entendimiento sobre el mundo que nos rodea y poner algún tipo de sentido sobre nuestras emociones.

La oposición podría ser esta:

• Las artes no son una actividad predecible y replicable basada en un lenguaje matemático.
• Se supone que la ciencia ayuda a comprender la realidad, pero como todos los idiomas, actúan como un filtro entre nosotros y la realidad, no permiten una experiencia directa de la misma.
• Se supone que las artes deben actuar como un puente, cruzando la barrera de la palabra, para sentir o entender la realidad de una manera más profunda e inmediata.

Answer 15

La definición de ciencia es:
La actividad intelectual y práctica que abarca el estudio sistemático de la estructura y el comportamiento del mundo físico y natural a través de la observación y el experimento.

La definición de arte es:
la expresión o aplicación de la habilidad creativa humana y la imaginación, típicamente en una forma visual como la pintura o la escultura, produciendo obras para ser apreciadas principalmente por su belleza o poder emocional.

No son opuestos, ya que no existen como extremos, sino que se complementan entre sí.
La ciencia con sus métodos y sistemas se utiliza a menudo para estudiar arte.
El arte llena el vacío donde los sistemas no son suficientes para explicar un comportamiento (que es donde las emociones juegan un papel importante).

Answer 16

ART es un término genérico.
La ciencia también es un ARTE, de hecho, considero a la ciencia como el pináculo de los ARTE. Es arte en el cenit. Es tan absoluto que uno puede razonar con él tan racionalmente como la humanidad lo puede hacer. La mejor manera de entender el universo. No lo tomes contra el ARTE, es un ARTE en sí mismo.

Answer 17

La ciencia es el arte de la explicación y la comprensión.

El arte es la ciencia de la expresión.

Answer 18

Supongo que se podría decir que la ciencia era el arte de modelar el mundo natural de manera predictiva, a menudo utilizando las matemáticas como medio.

El científico a veces describe una prueba matemática como “elegante” o “hermosa”, lo que implica una naturaleza subjetiva y cualitativa más comúnmente asociada con el arte.

Answer 19

El arte es subjetivo, la ciencia no lo es.
Imagínese si todos los humanos murieran hoy y todo lo que hemos creado y escrito se haya borrado.
Ahora imagine que una nueva especie inteligente surgió en la Tierra y desarrolló el lenguaje y la civilización. Si bien esta nueva raza eventualmente descubrirá las leyes de la física y que el hidrógeno es el elemento más común en el universo (incluso con otro nombre) nunca crearían “Oda en una urna griega” o Sinfonías de Mozart.

Answer 20

Veo la ciencia, la tecnología y el arte como diferentes etapas de una cosa.
El arte es el dominio de una tecnología y la tecnología es el dominio de la ciencia, todo lo cual es alimentado por la pasión.
por ejemplo, la ciencia de la óptica nos dio la tecnología de la cámara, que a su vez nos dio el arte de la fotografía.

Además de que el Arte y la Ciencia se complementan entre sí, hay varios artistas que se han llevado a la ciencia para inspirarse en su arte, incorporan la ciencia en su arte o simplemente usan la ciencia para crear arte más fantástico.