¿Son las artes y las ciencias dos caminos diferentes hacia la verdad absoluta? ¿Es la ciencia superior? ¿O es arte?

Albert Einstein dijo:

Todas las religiones, artes y ciencias son ramas del mismo árbol. Todas estas aspiraciones se dirigen a ennoblecer la vida del hombre, levantándola de la esfera de la mera existencia física y guiando al individuo hacia la libertad.


Leonardo da Vinci dijo:

Principios para el desarrollo de una mente completa: Estudia la ciencia del arte. Estudia el arte de la ciencia. Desarrolla tus sentidos, especialmente aprende a ver. Date cuenta de que todo se conecta con todo lo demás.

Johann Wolfgang von Goethe dijo:

El que posee ciencia y arte.
Posee también la religión;
El que no posee ninguno de estos,
Será mejor que tenga religión.

Tampoco es superior. Tampoco es inferior. Ambos son esenciales.

¿Verdad?

La gente habla sobre la palabra (o, peor, la “verdad absoluta”, que de alguna manera es diferente de otro tipo de verdad) sin definirla. Ciertamente, he hecho esto, así que no estoy culpando a nadie ni llamándolo estúpido.

Pero debemos tener cuidado de confundir la vaguedad con la profundidad. Vale la pena abandonar temporalmente la palabra “verdad” y tratar de precisar el tema sin ella. ¿Se puede hacer eso?

¿Hay alguna manera de describir de qué estamos hablando sin usar la palabra “verdad”? O, si debemos usarlo, ¿podemos definirlo?

Si no podemos abandonarlo ni definirlo, es una palabra mágica. Lo que puede darle poder emocional, pero no es algo que la filosofía pueda tocar.

Así es como la palabra se relaciona con la ciencia y el arte, especialmente con esta última. “No sé exactamente a qué me refiero cuando digo que Art dice la verdad, ¡pero sé que sí!”

¿Objetivo?

“Suponiendo que el objetivo final de la ciencia y el arte (por supuesto) es llegar a la verdad absoluta …”

Voy a ser irritantemente literal, porque si vamos a decir algo comprensible sobre un tema tan abstracto, tenemos que ser lo más claros posible. Tal vez no podamos eliminar todas las abstracciones, pero cuanto más nos juntamos, más nos perderemos. O al menos incoherente.

El arte y la ciencia no tienen fines. Sólo el ser sensible puede tener objetivos. El arte y la ciencia son disciplinas . La ciencia es un conjunto de herramientas y el arte es una etiqueta amplia que damos a un conjunto de prácticas y creaciones humanas.

Las herramientas nunca tienen fines. Un martillo no tiene fines. Sólo la persona que lo usa puede tenerlos. Y mi objetivo al usar un martillo (clavar clavos?) Podría ser totalmente diferente al tuyo (¿asesinar a tu suegra?) El objetivo del martillo tampoco es el mismo.

Los científicos y los artistas , siendo personas con sensibilidad, pueden tener objetivos. Pero ni siquiera está claro qué podría significar alguien con “el objetivo de los científicos”, y es aún menos claro a qué se refiere la gente con “el objetivo de los artistas”, porque estamos hablando de muchas personas individuales con muchos objetivos diferentes.

(Por ejemplo, algunos artistas tienen como objetivo hacer que sus audiencias piensen en las críticas de la cultura contemporánea. Soy director de teatro, y si mi audiencia piensa de esa manera, considero que mi trabajo es un fracaso).

Podemos, quizás, hablar sobre lo que pueden resultar las técnicas de la ciencia y el arte. Cuál es su producción . Lo que nos permite hacer afirmaciones como: “Si tu puntería es X, quizás quieras emplear el Método Científico” o “El arte no es muy bueno en Y, así que si ese es tu puntería, quizás quieras probar otra cosa”.

También podemos, en cierta medida, hablar acerca de lo que la mayoría de las personas quiere de Ciencia y Arte, o para qué la mayoría de las personas los usan . Pero debemos ser escépticos, porque “la mayoría de la gente” es una frase que tiende a evocar todo tipo de sesgos de confirmación. Ciertamente, hay tendencias, pero hay un océano entre “muchas personas usan el Arte para …” y “el objetivo del arte es …”

¿Ciencia?

La ciencia es un generador de explicaciones , un mecanismo (o disciplina) que genera explicaciones. Son un tipo específico de explicación: pueden usarse para hacer predicciones sobre datos de sentido futuros. (Estoy definiendo “datos de los sentidos” como cualquier cosa detectable por las entradas humanas o de la máquina.)

Una buena explicación científica es una que (a) demuestra ser robusta cuando hace afirmaciones como “en las condiciones en que X, Y ocurrirá”, y (b) es frágil incluso para pequeños cambios. En otras palabras, si alteramos incluso una pequeña parte de la explicación, deja de ser predictivo. El método científico es una colección de técnicas que intenta limitarse a los mecanismos predictivos más simples (los más frágiles de cambiar).

Aquí está la parte importante: el resultado final es una máquina de predicción exitosa (con suerte).

No es “la verdad”.

Un creador de predicciones.

Si algo continuamente hace predicciones precisas, ¿puedes decir “es la verdad” o “está en la verdad”? Claro, puedes decir eso y mucha gente lo hace. Incluso puedes elegir definir “verdad” para que signifique “predictivamente precisa”. Eso es realmente una cuestión de semántica y filosofía, no de ciencia.

Muchas personas (yo incluido) son materialistas. (Al menos yo soy uno la mayor parte del tiempo). Suponemos que hay “cosas ahí fuera”. Y, además, asumimos que cuando la Ciencia funciona, de alguna manera está “tocando” esas cosas y dándonos un informe preciso al respecto.

Pero eso no es necesario implicado por la ciencia. Todo lo que hace la ciencia es mostrarnos ciertos patrones predictivos.

Hemos podido usar estos patrones predictivos para curar enfermedades y llevar vehículos a Marte, lo que crea un sentimiento abrumador para muchos de nosotros de que la Ciencia está tocando algo real. Pero la ciencia no puede probar que lo es. Simplemente puede decir: “¡Eh, veo estos patrones y puedo predecirlos!”

¿Art º?

El arte es una palabra tan amplia y mal definida que es difícil decir algo coherente al respecto. Es una palabra que evoca un significado más emocional que cualquier otra exigencia que podamos señalar y acordar.

Pero muchos de nosotros sabemos de objetos (p. Ej., Pinturas) o rituales (p. Ej., Mirar una película) que nos dan la sensación de profundidad.

Hay, entonces, algunas cosas que muchas obras artísticas parecen ser buenas para evocar:

1. un sentido de profunda simpatía y conexión, como cuando te preocupas por un personaje en una novela e incluso te identificas con ella. (Tenga en cuenta que este es un tipo de combinación de patrones: “Ah, reconozco por lo que está pasando. ¡Yo también paso por eso!”)

2. una comunicación clara y “evocación” de algún aspecto de la condición humana que es importante para muchas personas, como cuando una historia se enfoca en el sentimiento de soledad y parece que “lo consigue” de manera pura. (Una vez más, esto es una coincidencia de patrones, y es por eso que ser parte de una audiencia es importante para nosotros: “Ah, todos estamos respondiendo de manera similar. ¡Eso debe significar que todos sentimos lo mismo! Eso debe significar que no solo.”)

3. un sentido de pureza o espiritualidad, de algo más grande que el yo con el que el ser está conectado. (Un sentido de “objetividad”, de “cosas por ahí”. Ver más abajo.)

¿El enlace?

¿Por qué el Arte y la Ciencia parecen, en cierto sentido, similares, como si, para usar el lenguaje de la pregunta, los dos aspiren a lo mismo?

Como seres humanos, estamos expuestos a una confusión de datos. Nuestro mundo es ruidoso, caótico y confuso. Esto hace que sea muy difícil para nosotros decidir . Nos hace sentir miedo. Si va a haber tigres en el bosque, preferiríamos que todos vinieran de una dirección que de cualquier lugar, porque “una dirección” nos ayuda a planificar.

Así que hemos evolucionado para ser máquinas de ajuste de patrones. Más que eso: evolucionamos para sentirnos profundamente atraídos por los patrones, casi como si estuviéramos excitados por ellos. Perseguimos patrones y cuando los encontramos, los apreciamos. Cuando un patrón sexy camina por la calle, tanto los hombres como las mujeres caen.

Los patrones son tan útiles para la supervivencia que a veces incluso uno falso nos da una ventaja, porque nos ayuda a tomar medidas en lugar de estar atrapados en la indecisión. Y si resulta que está mal, generalmente podemos corregirlo más tarde. (O tal vez ni siquiera lo necesitemos, porque un patrón incorrecto puede ser “lo suficientemente correcto”).

En el momento en que reconocemos un patrón se siente como verdad .

¿Cómo se siente la “verdad”? Se siente como si hubiera, anteriormente, varios caminos y no hay forma de saber cuál tomar, y ahora solo hay uno. Se siente como confianza . Se siente como una reducción del enfoque, una simplificación, en la que algunas oraciones se han tachado y otras permanecen. Ya sea que exista o no la verdad real (sea lo que sea), ese sentimiento existe y es profundamente placentero, adictivo y tranquilizador.

La ciencia lo genera al modelar el mundo de la manera más simple posible (que todavía es predictiva). Se estrecha en el nexo de simple y poderoso.

El arte lo genera al simplificar la experiencia humana en narraciones, estados de ánimo, imágenes y sensaciones claras.

Ambas disciplinas dicen: “Sí, sabemos que estás perdido en el bosque, pero ¿ves todos esos árboles allí? Puedes ignorarlos. Sólo debes prestar atención a este árbol, y si lo haces, habrá una recompensa “. Esa recompensa puede ser intelectual, emocional, o ambas. En cualquier caso, se sentirá especial . Algo en tu cerebro dirá: “Préstale atención”. Porque tu supervivencia puede depender de ello.

¿Objetividad?

Tal vez haya una realidad objetiva (“cosas allá afuera”) y tal vez no la haya. De cualquier manera, ciertamente hay un sentimiento de objetividad y un sentimiento opuesto de subjetividad.

Es decir, hay ideas y sensaciones que creemos que hemos escrito. Sentimos que de alguna manera los creamos. Y hay otros que se sienten como si vinieran de fuera de nosotros. De hecho, si no tenemos memoria de haber creado algo y no hay una gran cantidad de comentarios que muchas otras personas sienten de manera diferente, tendemos a asumir que es objetivo.

Piense en cómo se siente cuando alguien odia a su banda o novela favorita. Incluso si, como yo, crees que la estética es completamente subjetiva, esa creencia es probablemente (como lo es conmigo) una apariencia intelectual sobre cómo te sientes .

Si eres como la mayoría de las personas, sientes que esa persona que odia a tu banda está equivocada . Los Beatles (o lo que sea) no solo son geniales “según tú”. Son intrínsecamente, objetivamente grandes. ¡Son geniales según el Universo !

No lo creo, pero tengo la inquebrantable sensación de que es verdad. De hecho, incluso la palabra “creer” comienza a desmoronarse para mí. Una aproximación aproximada de lo que está pasando dentro de mi cabeza podría ser “No lo creo intelectualmente, pero lo creo emocionalmente”. Pero incluso eso se siente mal. Tengo la profunda sensación de saber que los Beatles son geniales.

E incluso si se intenta definir la objetividad estética de forma peatonal, se siente insatisfactorio. Por ejemplo, puedo decir objetivamente que Shakespeare es genial porque ha sido muy influyente. O porque escribió páginas y páginas de poesía compleja, de múltiples capas.

Pero alguien podría estar de acuerdo conmigo y decir: “¿Entonces? Te gusta la poesía en capas y la influencia. Eso no me importa”. ¿Qué podría hacer que sea excéntrico, pero equivocado? ¿Cómo se equivoca? Él sólo tiene gustos diferentes a muchas personas.

Pero, ¡eh !, eso es insatisfactorio. Tengo un profundo sentido de saber que Shakespeare es genial. No intentaré discutir esto aquí, pero diría que, independientemente de ese sentido profundo (que comparto con muchas otras personas), sigue siendo subjetivo. Simplemente se siente objetivo. No tengo ningún sentido de autoría de ello. Aunque esto es incorrecto, la grandeza de Shakespeare me parece tan objetiva como el azul del cielo.

(También diría que esto es parte del poder del arte. Nos da la sensación, la convicción, de que nuestras experiencias subjetivas son universales. Esta ilusión hace que decir cosas claras sobre el arte sea difícil, pero dificulta la experiencia de consumir y crear. Arte emocionante y emocionalmente significativo.

¿Confianza?

Lo que queremos no es solo detectar un patrón, sino sentirnos seguros al respecto. La subjetividad embota la confianza. Siempre que algo sea “solo mi opinión”, para mí es difícil basar las decisiones en él, porque, como la mayoría de las personas, soy consciente de que mis opiniones pueden ser erróneas y pueden cambiar. Si algo se siente objetivo, incluso si no lo es, puedo emplearlo inmediatamente y con confianza. “¡No es mi opinión, es un hecho!”

Es por eso que nuestras mentes se resisten a “Shakespeare es genial para mí ” e incluso ” para la mayoría de la gente”. Esas coberturas, incluso si son verdaderas, arruinan la confianza, lo que paraliza nuestros procesos de toma de decisiones.

Imagínate a los directores artísticos de dos compañías de teatro: una elige una temporada completamente de Shakespeare porque “muchas personas aman a Shakespeare y él es muy influyente”, mientras que la otra elige a Shakespeare porque “es el mejor escritor de todos los tiempos, y si no estás de acuerdo, está mal! ”

Yo diría que el primero es más preciso. Sin embargo, este último es más seguro y podrá tomar decisiones más rápidas y definidas. Las decisiones rápidas son a menudo una ventaja de supervivencia, y la Selección Natural se preocupa más por nuestra supervivencia que por nuestra corrección. Si mucha gente ama a Shakespeare, “él es el mejor escritor” es “lo suficientemente correcto”.

El arte y la ciencia no son solo máquinas generadoras de patrones (de, respectivamente, patrones sensuales y patrones explicativos) sino también, y lo que es más importante, máquinas generadoras de confianza .

En realidad, pueden llevar a la verdad absoluta. (Sea lo que sea eso …) No lo sabemos. Pero sabemos que ambos pueden conducir a una profunda sensación de objetividad, que a su vez crea confianza.

La ciencia y el arte nos dan una idea (quizás al mostrar el uso de la realidad, tal vez al mostrarnos una ilusión, tal vez al mostrarnos una mezcla de realidad e ilusión) de que estamos viviendo en un mundo coherente y predecible que sigue reglas externas a nosotros. (La religión hace lo mismo. Al igual que el gobierno, la ley y casi todas las demás instituciones humanas).

Sin esta confianza, somos pequeños, asustados, impotentes y confundidos.

Yo sí creo en la existencia de una verdad absoluta. Para mí, la verdad universal representa lo único que hizo que el poeta Mihai Eminescu anticipara la teoría de la relatividad mucho antes (1886) Albert Einstein la presentó al público (1905–1916):

A la estrella

A la estrella arriba en alturas etéreas.
Hay un camino tan lejos para desviarse,
Miles de años podrían tener sus luces.
He estado vagando hasta el día de hoy.

Tal vez pereció hace mucho tiempo
En su camino a través del espacio azul,
Este momento, sin embargo, llegas a saber.
Su brillo en tu cara.

El icono, elevándose suavemente alto,
De esa estrella ahora muerta hace mucho tiempo:
Nunca pude verlo en vida,
Ahora se ha ido, lo vemos todavía.

Igual cuando nuestro deseo envejeció.
Y perdido en la noche más profunda,
La luz del amor se desvaneció ahora fría.
Todavía alcanza nuestra vista.

(Transl. By Alfred W. Tüting, 1994 © Todos los derechos reservados)

¿Son las artes y las ciencias dos caminos diferentes hacia la verdad absoluta? Considerando este caso en particular, diría que tanto la poesía anterior como el descubrimiento de Einstein surgieron de una fuente común.

Sin embargo, no creo en la jerarquía. Ambos son esenciales para nuestras vidas y hacen un buen uso de la inspiración, solo con diferentes objetivos: el arte usa la inspiración para la creación, mientras que la ciencia para el descubrimiento.

La ciencia es lo que sabemos, mientras que el arte es lo que sentimos.

Si lo piensas bien, están profundamente entrelazados y se apoyan mutuamente. En cinematografía (que es una manifestación artística) necesitamos tecnología para reproducir esas películas en 3D en la pantalla, ¿verdad?

Por otro lado, la ciencia se convierte en arte al crear productos que requieren una buena experiencia y diseño para el usuario, combinando así los principios estéticos con la usabilidad y la funcionalidad.

Para mí, creer que uno es mejor que el otro es algo peligroso, porque podría ser un caso de ego, sin mencionar que conduce a la fragmentación de un proceso continuo de descubrimiento y creación.

Por eso, los abrazo a ambos por igual.

No, no creo que las artes y la ciencia sean “dos caminos diferentes a la verdad absoluta”. Las artes son herramientas de comunicación. Transmiten la respuesta subjetiva de un artista al mundo, algún aspecto interno o externo de ese mundo. Cuando un artista usa estas herramientas, él / ella puede desear comunicar alguna partícula de “verdad” con su canción o su pintura o lo que sea que estén creando, o bien pueden estar merodeando, divirtiéndose. Supongo que uno podría considerar su trabajo como “verdad” en el sentido de que realmente se deriva del artista, pero luego es bastante extenso extender estos trabajos a ejemplares de la gran verdad filosófica, mayúscula, ¿no es así?

De hecho, un artista anónimo dijo una vez: “El arte tiene poco que ver con la” verdad “.
Es el negocio del transporte emocional “.

Quizás si pudiéramos tomar TODO el arte creado y mirarlo en conjunto, podríamos discernir alguna dirección. Pero creo que sería el colmo de la arrogancia simplemente etiquetar esa dirección como un camino hacia la verdad absoluta. Podría ser un camino a la destrucción. ¿Quien lo dirá?

En la medida en que la ciencia, la ciencia busca verdades específicas en varias áreas de la realidad objetiva. Sin embargo, no creo que la ciencia reclame nunca una búsqueda de “verdad absoluta”, y de hecho, probablemente negaría específicamente su posibilidad, ya que todo el punto de la ciencia es que las cosas cambian y están siempre sujetas a nuevos descubrimientos, interpretaciones y pruebas

Richard Feynman, el gran físico, dijo que “la ciencia es una cultura de la duda.

La ciencia probablemente concluiría que la única verdad absoluta es el cambio eterno, y por lo tanto es incognoscible. Y por su parte, podemos contar con las artes para crear un millón de pinturas y canciones diferentes sobre el misterio eterno.

¿En cuanto a la cuestión de la superioridad? Especioso y completamente irrelevante. ¿Es tu corazón o tu cerebro más importante? El arte y la ciencia son los equivalentes de aquellos para nuestra especie. Ninguno de los dos podría ser razonablemente renunciado sin un daño irredimible. Ambos son esenciales y no pueden medirse uno contra el otro.

La ciencia busca la verdad objetiva. El arte expresa (a veces;) una verdad subjetiva. En mi opinión, no deberían compartir la misma palabra. El mejor ejemplo para mí es la diferencia entre cualquier cosa experiencial (dolor, amor, etc.) y la explicación científica de esto. La explicación científica puede ser objetivamente cierta; por ejemplo, el dolor es la activación de los nervios que evocan una reacción de evitación en un animal (está bien, no tengo idea si es una buena declaración científica, pero tenga paciencia :)), pero es bastante inútil cuando estás tratando de expresar cómo se siente algo.

El reino de la verdad experiencial es el tema de vastas cantidades de arte y literatura que representan una gran cantidad de conocimiento y sabiduría sobre cómo vivir y experimentar la vida. Estas “verdades” solo importan desde adentro mirando hacia afuera, a los seres humanos (y quizás hasta cierto punto, a otras formas de vida) como una forma de compartir y aprender de otros sobre cómo vivir nuestras vidas. La mayoría de las verdades científicas se enfocan deliberadamente en lo que sería verdadero con o sin seres humanos en la ecuación. (Excepto quizás la psicología y otros estudios de personas.)

Estas verdades simplemente no se refieren a lo mismo. Entonces, para responder a tu pregunta, diría que no hay un tipo de “verdad absoluta”. Es como preguntar: “Son cintas y cuerdas de madera, dos materiales diferentes para crear arcos”. Ok, sí claro. Pero uno es una decoración para un paquete y el otro es un arma.

La ciencia tiene y hará más, pero el arte también está relacionado e importante.

El arte más antiguo probablemente esté limitado por el paleolítico superior (hace 40,000 años) y fue probablemente tan profundo para la mayoría de los estudiantes de la Verdad, como lo son nuestros mejores trabajos para nosotros hoy.

Por otro lado, la ciencia más antigua a veces se atribuye a Thales hace menos de 3.000 años, pero en realidad no se convirtió en algo riguroso e impactante para la civilización hasta alrededor de 1500 cuando científicos intrépidos como Copernicus, Galileo y Newton nos trajeron la Ilustración.

Después de 40,000 años de Arte haciendo un progreso modesto, la antorcha cada vez más brillante de la ciencia rápidamente iluminó el mundo lo suficiente como para que finalmente pueda responder algunas de las preguntas fundamentales sobre la Verdad que estaban fuera de su alcance en los milenios anteriores:

1) ¿Son los dioses la causa próxima de fenómenos extraños o aterradores (por ejemplo, rayos)?
2) ¿Están los humanos en el centro del universo?
3) ¿Cómo funciona la naturaleza?
4) ¿Son los humanos directamente parte de la naturaleza?
5) ¿Qué es el universo y cómo funciona?
6) ¿De qué está hecho todo?
7) ¿Cómo pensamos?
8) ¿Somos superiores a nuestros vecinos por la divinidad ancestral?
9) ¿Por qué mueren los organismos?
10) ¿Estamos condenados ante un cambio cultural y tecnológico masivo?

El arte puede abrir nuestros ojos a las posibilidades, pero la Ciencia toma estas ideas y permite que lo mejor se convierta en bloques de construcción de una comprensión precisa de toda la realidad para que puedan encontrarse verdades más elevadas y no intuitivas. Este tipo de verdades son las que definen la mayor parte de lo que sabemos hoy.

No creo que haya nada como una verdad absoluta, aunque eso suena poético. Muchas de las frases comunes son relativas a las definiciones de palabras y son útiles en ciertos contextos, mientras que otras son simplemente ciertas. Por ejemplo, si usted dice que el sol sale en el este, la suposición implícita es que el sol gira alrededor de la tierra, lo cual no es cierto. En un sentido estricto, la afirmación es falsa, pero aún así aceptarla es útil para transmitir ideas de dirección, tiempo, etc. Sin embargo, supongamos que un vuelo desde Nueva York a Londres despega a las 10.30 p. M. EDT. La afirmación es cierta a menos que exista cierta ambigüedad acerca de dónde está la ciudad de Nueva York, dónde está Londres, a qué se refiere con EDT, etc. Supongamos que verifica el tiempo de vuelo y encuentra que el vuelo a Londres, Reino Unido, se encuentra en una hora diferente. Entonces digo que me refiero al vuelo a Londres, Ontario. Pero debería haber dicho eso antes, ya que mi sentido común me dice que Londres significará la capital del Reino Unido para la mayoría de las personas y usarlo de otra manera puede crear confusión. Así que no hay nada como verdad absoluta, a menos que tenga definiciones de palabras absolutamente rígidas para transmitirlas. Pero si tenemos que definir absolutamente cada palabra (usando otras palabras) antes de usarlas y escribir cada oración con la posibilidad absoluta de que alguien la interprete mal, eso será simplemente una tarea imposible de manejar. Así que tenemos que confiar en el sentido común de ambas partes (el hablante y el oyente) para acordar qué quieren decir con sus palabras.

Ahora, para Science vs. Arts, no creo que deba haber ningún conflicto entre ellos, ni que haya ninguna razón para decir que son iguales. Solo que son dos disciplinas académicas diferentes e intentan descubrir / expresar las verdades en diferentes esferas del conocimiento humano. Lo mismo se puede decir de la mecánica cuántica y la física de partículas. ¿No intentan encontrar la verdad? Entonces, ¿por qué existen como disciplinas diferentes? Si ambos son sobre verdades, ¿no son lo mismo? Pero buscan diferentes verdades y, a veces, sus áreas se superponen. Eso no significa que tengan que ser la misma disciplina. Si la pregunta es correcta, la clasificación del conocimiento humano en disciplinas académicas no es impuesta por la naturaleza, sino que está creada por seres humanos. Estoy de acuerdo con eso. Pero la clasificación no es arbitraria o aleatoria. Se trata de hacer que la información diferente sea coherente para que una persona dentro de su vida dolorosamente corta pueda obtener una comprensión completa de un pequeño subconjunto de conocimiento y utilizar el conocimiento para descubrir nuevos conocimientos o mejorar la vida de los demás. Si elimina la clasificación completa del conocimiento académico, el impacto del drama de la era victoriana en la sociedad contemporánea y el impacto de un campo eléctrico en colisiones de partículas a alta velocidad caerán bajo los mismos términos generales de CONOCIMIENTO y VERDAD. Pero es muy difícil (si no imposible) para la mayoría de las personas obtener una comprensión completa de estos dos temas en una sola vida y luego descubrir nuevos conocimientos basados ​​en el conocimiento disponible. Es por eso que necesitamos disciplinas académicas separadas.

Leí esta gema recientemente:

Tradicionalmente, se ha mantenido que la ciencia y el arte son temas separados, tal vez incluso diametralmente opuestos. Pero supongo que el verdadero esfuerzo científico es el arte en acción, y que una buena teoría es una forma de arte.

Primero, ¿qué es el arte?

Definición:

1. [n] la creación de cosas bellas o significativas; “El arte no necesita ser innovador para ser bueno”; “Nunca fui bueno en el arte”; “Dijo que la arquitectura es el arte de desperdiciar el espacio bellamente”.
2. [n] los productos de la creatividad humana; obras de arte colectivamente; “una exposición de arte”; “una buena colección de arte”
3. [n] una habilidad superior que puedes aprender mediante el estudio, la práctica y la observación; “el arte de la conversación”; “es todo un arte”


Y así, el arte se basa en la idea de algo desarrollado no para uso, sino por su propio bien en términos de “belleza”.

Una buena teoría es bella. Es simple, pero tiene significado para nosotros, las implicaciones que se desarrollan. Nos estimula intelectualmente, abre nuevos mundos, nuevas formas de cosas y nos acerca a la verdad. Armoniza con otros ideales, fluye hacia adelante y provoca admiración. ¿Por qué un científico hace el trabajo que él hace? Al igual que un artista, él piensa que es por la belleza de las ideas y el conocimiento en sí.

Fuente: http://www.physicsforums.com/sho

PD: Gracias por la A2A. 🙂

La versión corta es que la ciencia trata de averiguar qué ideas se pueden usar para describir la naturaleza y eliminar las afirmaciones falsas sobre el mundo material, mientras que el arte trata sobre la comunicación. El arte puede comunicar ideas útiles o mentiras viciosas. La “comunicación de las teorías científicas” es solo un uso del arte. Los que tienen poder tienen más capacidad para hacer su arte y distribuirlo.

Vamos a desglosar la búsqueda de la “verdad”.

1. Una persona tiene una idea de cómo funciona el mundo. La idea puede ser falsa, verdadera o “no falsificable”. Si una idea podría explicar todas las observaciones posibles, entonces no hace ninguna predicción, no puede decirnos nada sobre el mundo y no es una hipótesis científica. Tales creencias pueden ser útiles para clasificar el mundo, para la ley, para la persuasión, etc. Por ejemplo, si decimos que “todas las flores que tienen cinco pétalos formarán parte de un grupo”, esto es una taxonomía y puede ayudarnos a organizar las flores. Las reglas de la taxonomía no pueden probarse como falsas, por lo que no es una teoría científica. En el mejor de los casos, podemos decidir que diferentes taxonomías son más útiles. El sistema legal también es un ejemplo de un sistema que puede implicar una clasificación pero que no es científico.

2. Pero digamos que nuestra idea PODRÍA probarse como falsa pero no lo ha sido. Luego hacemos una predicción usando la idea y probamos la predicción. Digamos que nuestra predicción es correcta. En este caso, tenemos una teoría científica. Nunca nos es posible demostrar que nuestra idea es verdadera o correcta en todas las situaciones. Lo mejor que podemos decir es que lo probamos y encontramos que fue predictivo (no se demostró que es falso) en las condiciones que usamos para probarlo.

3. Ahora tenemos que comunicar esta teoría. Hay muchas maneras de comunicar algo, y el arte es una de esas formas. El arte también puede comunicar mentiras, por supuesto.

Parte del arte solo puede ser producido por personas con cierto grado de capacidad artística, capacidad técnica y acceso a una cierta cantidad de riqueza. Tal arte difícil es una “señal costosa”. Las señales costosas pueden ser persuasivas para algunos, no por las ideas que contienen, sino porque las personas con poder tienen más probabilidades de producirlas. Por lo tanto, incluso si una persona no puede entender la teoría científica que promueve el arte, aún puede entender que la persona que hace el arte es poderosa. Incluso pueden desear ese poder y aprender las creencias de una persona que es lo suficientemente poderosa como para crear tales señales.

Esta no es la mejor manera de tomar decisiones. Pero es como piensan algunas personas, especialmente cuando no pueden entender las ideas que se están discutiendo.

Muchos artículos de la literatura “clásica” provienen de imperios en el apogeo de su poder. Son ejemplos de personas hechas poderosas por ideas que exportan aspectos de su cultura. Este proceso no suele ser honesto o directo, pero probablemente ayuda a las personas a avanzar un poco hacia ideas más útiles.

La ciencia es una colección de herramientas de investigación y razonamiento para llegar a conclusiones confiables sobre el mundo natural (no la “verdad absoluta”).

El arte es el término que usamos en Occidente para una colección de formas de expresar y comunicar sentimientos estéticos; pero es un término realmente grande que incluye tanto trabajos expositivos (literatura) como más puramente viscerales (percusión). Algunos pueblos no tienen una palabra para el arte; Solo hacen cosas como parte de sus vidas diarias. No lo ponen en un pedestal. Así que definir y entender el arte es bastante complicado.

El arte tampoco llega a la “verdad absoluta”. Simplemente expresa las opiniones, los sentimientos y las interpretaciones de los artistas (o artistas), en el caso de las artes colaborativas, como el teatro.

Son dominios en gran parte, pero no del todo, no superpuestos. La ciencia requiere que el rigor se haga correctamente; No hay debate sobre eso. La comunidad artística moderna ha abandonado en gran medida el rigor en el arte, descartándolo como mera “técnica”; sin embargo, en mi opinión, el talento en la ejecución merece ser respetado. Rembrandt realmente era más hábil que Mondrian, y sus innovaciones eran más importantes.

La ciencia es lo que te impide contraer polio y te ayuda a comprender el mundo natural de una manera comprobable y confiable. El arte te permite ver el mundo a través de los ojos de otra persona y obtener nuevos conocimientos sobre la vida. Si estuviera absolutamente obligado a renunciar a uno u otro, tendría que renunciar al arte, porque realmente no quiero contraer la poliomielitis. Pero el mundo sería mucho más pobre.

Probablemente no hay nada como ‘verdad absoluta’; toda verdad depende de algo. En cambio, piensa en la verdad como objetiva o subjetiva.

La ciencia es muy buena para responder preguntas sobre la realidad objetiva: el mundo que puedes ver y tocar, y es parte de tu experiencia compartida con los demás.

El arte es muy bueno para ayudarte a llegar a un acuerdo con tus propias verdades subjetivas: lo que es importante para ti y por qué, cuál es el significado de tu existencia.

Lo único en lo que están de acuerdo el arte y la ciencia es que no hay una “verdad absoluta” observable y medible. En la ciencia, una “verdad absoluta” observable salió por la ventana a principios del siglo XX cuando se demostró que el positivismo lógico se basaba en principios que no son absolutos y que pueden ser contradictorios. El arte siempre ha sido sobre la expresión; incluso cuando era completamente mimético (replicando cosas del mundo físico), no había noción de que la meta del arte fuera solo grabar. Por eso la fotografía no destruyó las artes plásticas y decorativas.

Ambos campos incluyen personas que creen que hay una verdad absoluta, pero pocos están de acuerdo en que esta verdad absoluta se puede observar. Hay un puñado de personas, como Richard Dawkins, que creen que la ciencia refuta la existencia de lo sobrenatural, pero lo sobrenatural no puede ser observado objetivamente, empíricamente, y mucho menos probado, por lo que simplemente … está equivocado. La ciencia puede poner en tela de juicio ciertas creencias religiosas, o mostrar que están equivocadas, pero puede existir un mundo sobrenatural ya sea que lo observemos o no, y mucho menos que estemos de acuerdo en qué es o cómo percibirlo.

Una creencia errónea común es que las ciencias son analíticas, no creativas. Tenemos que crear hipótesis y explicar fenómenos, y eso es imposible sin esfuerzo creativo. En cuanto a que el arte es ineficiente, confía en mí, la ciencia es terriblemente ineficiente. Una de las lecciones que aprenden todos los científicos es que están equivocados la mayor parte del tiempo; tenemos muchas más ideas erróneas que ideas correctas, y la productividad científica es a menudo una consecuencia de descartar rápidamente las ideas erróneas.

Del mismo modo, el arte es analítico, aunque las técnicas de análisis son diferentes. El artista interpreta activamente un mundo cuando crea y cuando evalúa el trabajo creativo por su mérito. El mundo puede ser interno a la mente del artista, y las evaluaciones pueden ser subjetivas (es decir, dos personas que observan el mismo fenómeno desde el mismo marco pueden no estar de acuerdo) y pueden ser instintivas, pero eso no es válido. Creo que es seguro decir que hay un acuerdo general de la mayoría de las personas que estudian literatura de que los sonetos y las obras de teatro de William Shakespeare se encuentran entre las mejores obras del idioma inglés. La existencia de los disidentes no invalida esta creencia, y lo mismo sucede en la ciencia: Einstein tuvo objeciones excepcionales a la física cuántica, algunas de las cuales se probaron como correctas, pero no creo que hoy en día haya muchos físicos que discutirán que los quarks no existen (o que los quarks describen un fenómeno real).

El famoso ensayo de CP Snow Las dos culturas y la revolución científica es una lectura esencial en esta área. El trabajo interdisciplinario está creciendo, pero todavía hay un grado absurdo de alienación entre dos sistemas de conocimiento que comparten orígenes.

¡Una cita aclaró mi mente hace unos años, lo que sugiere la intersección de los temas con ingenio!

El cerebro de un necio digiere la filosofía en locura, la ciencia en superstición y el arte en pedantería. De ahí la educación universitaria.
George Bernard Shaw

La ciencia es el esfuerzo por establecer las causas naturales a los efectos naturales. El arte es el esfuerzo por crear una obra estéticamente agradable. Tampoco conduce a nada que se parezca a la “verdad absoluta”, y ninguno es superior.

Si la meta es el avance de la humanidad, necesitas tres elementos; Filosofía, ciencia y arte. La filosofía es la inducción que fundamenta la ciencia, la lógica que asume la ciencia. La ciencia usa la filosofía para hacer descubrimientos y postular teorías. El arte (creatividad) toma estos descubrimientos y los convierte en algo útil para las personas. Es contraproducente reflexionar sobre qué pierna de un taburete de tres patas es la más importante.

Ciencia: Añadir años a la vida.
Arte: Añadir vida a los años.

Entonces, ambos son esenciales.
(Estas declaraciones son mías, me he tomado la libertad de citar a un buen amigo mío)

El arte es la marca de la humanidad … La ciencia es un subproducto de eso. Diez mil años a partir de ahora. La ciencia seguirá siendo un subproducto del pensamiento humano, seguirá siendo arte. La ciencia no tiene sentido sin el pensamiento.

La ciencia enciende tu cerebro, el arte toca tu corazón.
Ambos son igualmente esenciales para llevar una vida significativa y agradable.

La ciencia es una forma de descubrir lo que ya existe.

El arte es algo creado por los humanos para el interés o la iluminación de otros humanos. No tiene por qué ser cierto, aunque debería ser honesto.

La verdad absoluta es incognoscible para el animal humano. Hay una rama completa de la investigación científica que toma esto como uno de sus preceptos básicos (“ciencia de sistemas”).

En un nivel más fundamental, el Método Científico en sí mismo impide que cualquier cosa sea absolutamente cierta y reconoce que, a pesar de las muchas predicciones exitosas que hace un modelo, la siguiente puede fallar.

No creo que el arte ni siquiera intente o se preocupe por esas cosas.

Entonces, realmente, no creo que ese sea el objetivo de ninguno de los dos, ni tampoco va a alcanzar ese objetivo.

Sobre las únicas áreas en las que puedo pensar en el esfuerzo humano que incluso tratan de alcanzar esas cosas son la religión y la filosofía. Y ninguno ha tenido mucho éxito en eso, en mi opinión.