¿Alguna vez un arte se ha convertido en una ciencia?

Ciencia = art. Ellos son la misma cosa.

Tanto la ciencia como el arte son intentos humanos de comprender y describir el mundo que nos rodea. Los temas y los métodos tienen tradiciones diferentes y las audiencias previstas son diferentes, pero creo que las motivaciones y los objetivos son fundamentalmente los mismos.

Creo que una de las ‘necesidades’ innatas más primitivas de los humanos es comprender el mundo que nos rodea y luego compartir esa comprensión.

Necesitamos entender porque estamos aterrorizados por cosas que son impredecibles, que no tienen sentido. No me importa lo loca que dices que eres, cuánto piensas que te gusta la aventura. La imprevisibilidad y la insensatez son estresantes. Llevan a la gente al suicidio. Sucede en la guerra. Sucede como consecuencia de enfermedades neurológicas como la esquizofrenia. Las películas de miedo tienen que ver con la imprevisibilidad y las cosas que simplemente no pueden ser reales. Anhelamos el orden. Anhelamos la previsibilidad.

Compartimos porque somos criaturas sociales. El éxito y el fracaso de los demás es significativo. Estamos unidos en este mundo juntos. Todo en el mismo barco, por así decirlo. Así, cuando tenemos información, nos gusta compartirla. Incluso si es trivial. ¿Quién no chismea? ¿A quién no le gusta ser el portador de noticias? ¿A quién no le gusta mostrar una nueva visión? A todos les gusta hablar de sí mismos, compartir su punto de vista, hacer oír su opinión. Quora y Facebook, así como los teléfonos, los libros y las películas, tienen que ver con compartir nuestros puntos de vista y ver el mundo a través de los ojos y las experiencias de otros.

En este punto, podría inventar alguna ‘historia tan evolutiva’ evolutiva sobre cómo compartir nuestras percepciones con otros nos hizo exitosos como especie. Y te gustaría, porque tendría sentido. Y te gustaría porque lo compartí. Y todos nos sentiríamos bien al respecto, aunque es una completa tontería que acabe de sacarme de mi culo.

Entonces… ¿eso lo hace ciencia o arte?

No importa. Tanto los artistas como los científicos se esfuerzan por “ver” el mundo de nuevas maneras y comunicar esa visión. **

Cuando tienen éxito, el resto de nosotros repentinamente “vemos” el mundo de manera diferente. Nuestra ‘verdad’ ha cambiado fundamentalmente.

Tanto los científicos como los artistas sin nada nuevo que revelar son fracasos. Los científicos y artistas que no pueden comunicar sus ideas son fracasos. Se requieren ambas habilidades para hacer un científico o artista exitoso. Los científicos que pueden comunicarse pero no tienen nada nuevo que decir son fraudes e hipsters. Los artistas con nuevas vistas del mundo pero que no pueden comunicarlos de manera efectiva son locos locos.

Los científicos tienden a luchar más para obtener nuevos conocimientos. Los artistas tienden a luchar más con la comunicación. Ambos a menudo trabajan arduamente para obtener los antecedentes y las habilidades que los ayudarán a tener éxito. Por eso hay prestigiosas escuelas de ciencia y arte.

Los científicos hacen experimentos una y otra y otra vez, tratando de precisar algún aspecto nuevo de la realidad. Una vez que tienen su nuevo entendimiento, hay modos de comunicación tradicionales preestablecidos que hacen que esa parte sea más fácil.

Los artistas a menudo comienzan con la nueva visión, luego trabajan en “períodos”, en los que exploran la mejor manera de transmitir el mensaje. Tienen espectáculos. Ellos buscan retroalimentación para ayudarles a entender lo que ‘funciona’.

Los artistas y los científicos a menudo necesitan inventar nuevos conceptos y tecnologías para lograr sus objetivos.

Tanto la ciencia como el arte tienen útiles ‘spin offs’. La ciencia aplicada es tecnología. El arte aplicado es la decoración. La tecnología y la decoración son aplicaciones de la ciencia / arte con fines prácticos. La tecnología y la decoración hacen la vida más fácil. Pero no cambian la forma en que percibimos fundamentalmente lo que nos rodea. La ciencia y el arte lo hacen.

Arte = ciencia.

** Utilicé analogías de arte visual, pero creo que esto es cierto para cualquier medio artístico, incluyendo música, palabras escritas, palabras habladas, danza, matemáticas y cocina.

Los procesos de creación de arte han contribuido sustancialmente al desarrollo de la ciencia. La palabra griega Technê (τέχνη) es relevante aquí, generalmente se traduce como artesanía o arte, pero también es la raíz de “técnica” y “tecnología”.

Los artistas desarrollaron habilidades concretas de combinar minerales para producir pigmentos, cocer cerámicas en hornos, fundir metales. Los artistas también descubrieron las técnicas de la perspectiva lineal, que es en esencia la geometría aplicada. El arte también ha desempeñado un papel importante en ilustrar y hacer avances científicos claros, especialmente desde el siglo XVIII.

Tome la fotografía como ejemplo: se descubrió utilizando la comprensión aplicada de la óptica y la química, y luego se desarrolló como una forma de arte a través de otros desarrollos técnicos. A lo largo de su historia, se ha utilizado para observaciones científicas, así como un arte. En la década de 1840, la fotografía se utilizó para la botánica (Anna Atkins) y la astronomía (John Draper August Busch, JA Whipple).

si, con frecuencia Esa fue una subpremisa del libro “Godel, Escher, Bach” (aunque personalmente lo encontré casi ilegible).

Casi todo en la música tiene una ciencia detrás de esto, ya sea teoría de la música o construcción de instrumentos o auditorios.

En las artes visuales tienes fotografía (tanto imágenes fijas como películas) que involucra la ciencia de la óptica. Mucha pintura implica geometría. La teoría del color es una ciencia. Hay una gran cantidad de psicología detrás de cómo funciona la percepción y cómo esto influye en nuestras nociones de belleza e ilusiones ópticas y la traducción entre la visión 2D y una representación 3D del mundo.

Como se mencionó a continuación, la comida y la cocina tienen mucha química detrás. Si está buscando cosas nuevas, creo que la percepción del olfato no se comprende de manera sorprendente (en comparación con las ciencias ópticas o de audio).

Me costaría mucho encontrar un arte que no haya sido descompuesto científicamente y en muchos casos ha llevado a nuevos conocimientos científicos en un campo.

El diseño de los modelos de origami es principalmente un problema resuelto ahora, al menos el tipo principal de modelos que la gente suele asociar con el origami, es decir, los modelos animales de una sola hoja.

El diseño de lo que se llama la “base” de un modelo de origami solía ser realizado por prueba y error más la intuición, la habilidad y los métodos idiosincrásicos de un artista de origami. A lo largo de su carrera, el artista estadounidense Robert J. Lang formalizó el problema del diseño de la base y lo resolvió mediante la implementación de un software.

Vea su libro Origami Design Secrets:

Sí, las leyes básicas del origami (el arte del plegado de papel) se pueden explicar a través de algunos conceptos matemáticos. Origami tiene muchas aplicaciones de la vida real, por ejemplo, el despliegue de bolsas de aire en vehículos se desarrolló al estudiar los conceptos de origami. Y el concepto de origami rígido (que reemplaza el papel con algunas tarjetas de cartón, etc.) se ha utilizado para el despliegue de paneles solares en satélites. Además de eso, es una herramienta muy útil que se puede utilizar para explicar conceptos geométricos 3D difíciles que son imposibles con solo lápiz e instrumentos. Y esto es apenas la superficie, si arañamos más podemos encontrar muchos problemas matemáticos en este arte del plegado de papel.

Un gran error es que el pensamiento creativo es solo el ámbito de los tipos artísticos, pero también es la base de la exploración científica.

De vuelta en el día de Paracelso en la Europa del siglo XV, la curación de otros se consideraba un arte. Gran parte de la intuición y el folclore se dedicaron a descubrir y desarrollar los usos medicinales de las plantas. Por ejemplo, él y otros de su época creían que se podía observar la afinidad de una planta por un órgano o sistema humano por la forma en que se construyó la planta.

No creo que estas dos actividades humanas sean realmente diferentes. Veo mucho arte verdaderamente magnífico en representaciones de objetos naturales, así como para la explicación de observaciones, procesos e hipótesis.
Incluso las primeras formas de arte descubiertas no hubieran sido posibles sin una comprensión de los procesos naturales, y eso es ciencia.
¿Necesito hablar de la ciencia de la música?
Es cierto que hay personas que uno podría definir definitivamente como “científico, y otras pueden llamarse” artista “.
Y ha habido muchos en nuestra historia que podrían llamarse con precisión “ambos”.

Sí, el diseño de circuitos integrados a gran escala (chips semiconductores en su computadora portátil) se ha convertido en una ciencia a través de la revolución de Mead y Conway.

Este artículo me intrigó, mira lo que piensas: arte, ciencia se entrelazan en la escultura de Woods Quad

Pero no creo que a eso te refieras. Te refieres a que algún arte del hobby se ha convertido en una ciencia.

Y mi mente se dirige inmediatamente a los globos aerostáticos … que conducen a aviones, trenes y automóviles.