¿Cómo me enseño diseño gráfico?

Answer 1

Necesitas dos cosas: conocimientos y habilidades.

Para obtener conocimiento, leer. Aquí hay una muy buena lista de libros: http://jasonsantamaria.com/reading/
Cada uno de los que leas te hará un mejor diseñador.

Para obtener habilidades, dibujar. Más importante aún, esbozar.
Consiga un bloc de papel A4 y busque buenos diseños. Rastrearlos, aproximadamente. Dibuja cosas que veas y notas. Dibuje formas de letras, invente tipos de letra, dibuje diseños y tome nota del color. Dibuja tus ideas. Lleva un cuaderno en blanco y un buen lápiz.

Eso es.

Para obtener un trabajo profesional, necesitarás habilidades comerciales contemporáneas además de eso, por lo que deberías aprender sobre moda en diseño de revistas y sitios web, pero ten en cuenta que estas son efímeras.

Necesitará herramientas, así que aprenda el software: Photoshop, Illustrator e Indesign, o Sketch and Pixelmator, o la nueva suite de diseño Affinity. De la misma manera, tenga en cuenta que el software es solo un medio para un fin. Probablemente encontrará que el software es fácil y agradable de aprender, el truco es saber qué hacer con él. Aún querrás ese lápiz.

Si la idea de obtener una Mac te atrae, entonces son máquinas agradables para diseñar. Querrás una pantalla de retina y una unidad de estado sólido. Si no puedes soportar la idea de una Mac, entonces una PC estará bien, supongo.

Aprende sobre campos adyacentes también. Un poco de comprensión de 3D, diseño de producto, diseño de interacción, ilustración y fotografía será útil. Pero la cosa número uno es dibujar todo el tiempo; empieza ahora y nunca te detengas.

Answer 2

1. Deje de lado sus habilidades técnicas para que nunca lo arrastren para que pueda concentrarse en pensar / diseñar. Aprende adobe suite como tu respira + todos los atajos. Enfóquese solo en los programas que necesita usar, no aprenda todo. Sé el maestro de unos pocos. Photoshop e indesign es un buen comienzo (publicación, movimiento, video …) Obtenga una suscripción en lynda.com o similar. Haz todo el tutorial que necesites. No te saltes los capítulos. 2 o 3 tutoriales por software harán.
2. Descubre qué tipo de diseño quieres hacer. Lea libros en los que trabaje para ellos .com y blogs designobserver .com, amplíe su base de datos según lo que le guste (digital, ambiental, publicación …)> No piense demasiado, simplemente elija algunos estilos que se conecten con usted.
3. Haga una lista de los 10 o 20 mejores diseñadores o estudios en función de su enfoque. Estudia su trabajo y comienza proyectos propios basados ​​en su portafolio. Si se trata de un informe anual para BMW, estudie la identidad de BMW y el comportamiento del cliente.
4. Investigue sobre el comportamiento del consumidor, comience leyendo la mayoría de los libros de Seth Godin Seth Godin. Debe comprender qué y para quién está diseñando, así como explicar por qué lo hizo. Esto es obligatorio.
5. Céntrese solo en el estilo y el tipo de clientes de sus 10 mejores diseñadores o estudios y produzca trabajos similares para usted mismo, sí, copie.
6. Cree un portafolio en línea con behance, koken.me, wordpress u otro CMS y actualícelo solo con su mejor trabajo, 5 piezas al principio
7. Preséntese al director de marketing y estudio de las empresas que ha seleccionado para establecer una relación.
8. Envíeles correos electrónicos mensuales con una actualización de su trabajo (solicite permiso), envíe también tarjetas postales con los proyectos / experimentos que está haciendo. Reúna un libro con su mejor trabajo y envíelo a su parte superior de los estudios de la lista (puede hacerlo con blurb o con otros …)
9. Concéntrese en 2 temas de comunicación corporativa (clientes reales) y experimentos, y ofrezca una combinación de ambos en su publicación. Si evitas los experimentos, estarás estancado y tu progreso dependerá del estudio para el que trabajes.
10. Si ama el trabajo que produce, por diferente que sea, encontrará clientes que le pagarán por lo que ama hacer.

Answer 3

Estaría más de acuerdo con Paul, lo mejor es aprender cosas con los mentores. Ya que si ya tienes la aptitud y el deseo de aprender, los mentores te llevarán mucho más de lo que puedas imaginar. Por lo general, el diseño gráfico consiste en muchos campos de trabajo diferentes que uno no podría aprender todo, por lo que solo tocaré las cosas más básicas que se pueden hacer para llegar al diseño. Lee la respuesta de Cyril que elabora grandes detalles. Puede que no sea un diseñador experimentado ni tenga un nombre en este mundo todavía, pero esto es por lo que pasé y quizás pueda aprender algo de él. Traté de hacerlo en orden, pero podría tener alguna ligera inconsistencia.

1. Crea tu propia memoria visual , crea tu propia biblioteca visual. Para ser un buen escritor, uno debe leer mucho primero, luego escribir mucho. Para ser un buen comunicador visual, uno debe observar las cosas y luego crear mucho . Vea y observe imágenes y obras de arte de alta calidad, mejore su “gusto de diseño”. Comprender qué es el diseño de calidad, es más que algunas imágenes y textos sofisticados. Comprenda que el diseño gráfico está ahí para resolver ciertos problemas y hay muchas maneras de resolver un problema.

2. Observar las cosas, no solo ver las cosas. La observación de los detalles, otra habilidad básica que todo diseñador debe tener. Normalmente se puede obtener de dibujo a mano. Comience dibujando algo simple, construyendo bloques y luego a algo más complicado como, por ejemplo, plantas o cuerpos humanos. Aprende a traducir lo que ves al papel.

3. Leer más. Aprende sobre los elementos y principios del diseño. Luego, sobre los movimientos artísticos en todo el mundo que influyen en el diseño en su conjunto. La historia de la elaboración y la impresión. Colores, signos y tipografía. Si no te gusta leer, encuentra documentales sobre ellos. Esto le dará una perspectiva más amplia sobre las cosas y cómo crear mejores diseños.

4. Comienza a crear cosas. Puedes y debes copiar de algunos de los mejores diseños que hay. Sitios web premiados, materiales publicados, galerías, revistas, campañas exitosas y agencias de trabajo (bonificación: algunos incluso publicarán casos de estudio de sus obras). Copiar Copiar Copiar. No tenga miedo de copiar el trabajo de otras personas para aprender. Considere este paso como si estuviera aprendiendo con un mentor, donde aprenderá las habilidades técnicas necesarias para crear un diseño. Leer robar como un artista por Austin Kleon.

5. Práctica, Experimento y Experiencia. Retarte a ti mismo. Pruebe todo tipo de cosas en las que su mente se adentra y dónde tiene los medios para experimentar. Haga collages, dibuje más, haga un diseño aún mejor, cree una tipografía, haga un póster, haga un video simple, tome fotos, edite fotos, hable con otras personas y exprese sus pensamientos en imágenes. Cualquier cosa, solo crea cosas diferentes y diviértete. Cuanto más hagas esto, mejor probablemente serás. Si no te estás divirtiendo para crear y explorar cosas, es posible que el diseño no sea para ti.

6. Aprende a presentar tu trabajo. La presentación es importante. Vea cómo las agencias de diseño muestran su trabajo en sus sitios web y cómo las mejores compañías presentan sus marcas. Behance es un lugar bastante bueno para esto también. Presente bien a usted y a su trabajo, esto marcará la diferencia.

7. Recibe comentarios de tu trabajo. Necesitará audiencias que ofrezcan comentarios creíbles, en la escuela esto proviene de maestros y compañeros con experiencia. En el autoaprendizaje, intente unirse a un foro de diseño para obtener comentarios constructivos. Unirse a un seminario de diseño o reuniones de discusión. Hoy en día incluso puedes trabajar y colaborar online.

Y finalmente, busque en Google la cita de Ira Glass acerca de la brecha , recuerde seguir aprendiendo para cerrar la brecha. ¡Que te diviertas!

Answer 4

Si conoce las herramientas de diseño, como Adobe Photoshop, Illustrator, Dreamweaver, etc., es bueno que tenga que empezar desde cero.

Aprende a dibujar primero: este es el requisito básico y fundamental para comenzar tu carrera como diseñador.

Aprende teoría del diseño gráfico: explora varios libros disponibles en línea y fuera de línea, esto te enseñará los pasos básicos y te aclarará lo básico.

Preparado para crear trabajos digitalmente – Adobe Illustrator, Adobe Photoshop. Estas son algunas de las herramientas esenciales para los diseñadores. uno debe hacer su experiencia en estas herramientas y explorar estas herramientas profundamente

Explora tu especialidad –

1. Diseño de logotipo – Esta es una gran opción. Si crees que todo lo que hay en el diseño del logotipo es el propio logotipo, estás muy equivocado. La mayoría de las veces, un diseñador se firma a bordo para crear no solo un logotipo, sino una identidad de marca completa.
2. Letras de mano: si te gustan las letras de mano, hay mucha demanda ahora mismo. La gente está enamorada de los diseños hechos a mano y personalizados. Letras de mano trae un elemento humano para diseñar.
3. Diseño de aplicaciones móviles: las aplicaciones móviles obviamente tienen una gran demanda, pero también tiene que estar preparado para mucha competencia. Tapworthy es un libro por el que querrás pasar si quieres concentrarte en este nicho.
4. Diseño web – Obviamente, esta es una de las opciones populares cuando se trata de especialización. Intente leer Los principios del diseño web hermoso, ya que tiene todos los conceptos básicos que necesita. Siéntase libre de pasar de un sitio web a otro también, tomando nota de los aspectos de diseño que más le gusten de cada sitio web que vea.

Conéctese en línea: además de aprender, muestra su creatividad al participar en varios sitios de comida en línea disponibles en línea. designhill, designcrowd, behance, dribbble son pocos, estos sitios no solo brindan la oportunidad de participar en un concurso, sino que también puede crear su cartera en línea y en designhill también puede vender sus creativos. y ganar siempre está ahí con estas plataformas.

Answer 5

Soy un diseñador independiente y un líder de diseño a tiempo completo sin educación formal en diseño, soy un aprendiz constante. Comencé mi carrera como diseñador hace 5 años en una casa de publicaciones y fue un desafío para mí aprender y entregar un trabajo de calidad (por mi cuenta) mientras trabajaba.

Observar. Práctica. Impulsa tu creatividad.

La práctica deliberada es clave para un mejor desempeño. Cuanto más practicas, más aprendes y mejor te vuelves. Pero, nuevamente, solo con la práctica no podrás aprender todo lo que tienes que hacer. Comprenda que no puede aprender creatividad de los libros, es algo con lo que las personas nacen y se desarrollan a través del tiempo. Observa todo lo que te rodea, inspírate en cosas, personas, lugares que te rodean. Incluso la música inspira tu creatividad (¡SI!).

Hay ‘n’ número de tutoriales que hay en la red, puedes leerlos todo el día, pero solo mejorarás al hacerlo. Leer artículos, blogs sobre tendencias y prácticas de diseño. Inspírate con los trabajos de otros y observa y analiza POR QUÉ ese color, forma, textura, etc. y pregúntate “¿está transmitiendo lo que tiene que hacer?” Cuando encuentre las respuestas a tales preguntas, incorpore tales detalles en su trabajo, de esa manera aprenderá los conceptos básicos del diseño.

… y seguir practicando.

Espero que sea de alguna ayuda.

Una vez más, no soy un experto, solo un aprendiz constante.

Answer 6

Simple Puedes probar el software de diseño gráfico de descarga gratuita y seguir algunos pasos como a continuación:

Paso 1: Elija una plantilla preestablecida desde el software

Paso 2: agregue un símbolo preestablecido arrastrando y soltando el elemento en su lienzo de dibujo.

Paso 3: edite el símbolo por su tamaño, color, ángulo y sombra, etc.

Paso 4: Inserte el texto para su elemento si lo prefiere.

Paso 5: Alternativamente, puede usar la herramienta Lápiz o Lápiz preestablecida para dibujar sus propios elementos y ajustar el tamaño, etc.

Paso 6: Cambie el tema general para su diagrama haciendo clic en la sección Tema. También puede ir a Colores, Fuentes o Efectos para cambiar el estilo del diagrama rápidamente.

Paso 7: Previsualice su borrador en pantalla completa u otras opciones.

¡Finalmente! Comparta, guarde, imprima o exporte su trabajo a sus compañeros para recibir comentarios.

Siéntase libre de saber más:

Descarga gratuita del software All-In-One Diagramming

Descargar gratis Fashion Sketcher

Descargar gratis Card Maker

Answer 7

El mayor error es saltar a Photoshop demasiado rápido. Aprender Photoshop no te hace un diseñador, al igual que comprar pinceles no te hace un artista. Comience con la fundación.

No tienes que sentarte en una habitación con un grupo de otros artistas que intentan dibujar a una mujer desnuda.

Ni siquiera tienes que ser tan bueno dibujando. Solo aprenda algunos conceptos básicos para que pueda estar cómodo dibujando con un bolígrafo.

Solo tiene que hacer una cosa para aprender a dibujar: obtenga el libro que puede dibujar en 30 días y practique durante media hora todos los días durante un mes. He visto muchos libros de dibujo y este es uno de los mejores.

Comience con el libro Picture This. Es un libro de cuentos de Little Red Riding Hood, pero te enseñará los fundamentos del diseño gráfico al mismo tiempo.

Aprende sobre el color, la tipografía y el diseño con una cuadrícula. Si puede encontrar una clase local para enseñar los conceptos básicos del diseño gráfico, tómelo.

Ir a través de algunos de estos tutoriales todos los días. Más información, visita en G-VFX World – adelante.

Answer 8

Quieres aprender diseño gráfico básicamente. Eso es bastante bueno Es un campo muy interesante y creativo. Hay muchos institutos de arte y diseño en India que ofrecen cursos de diseño gráfico en Jaipur. Arch Academy of Design es la mejor entre ellas. Debes unirte a un instituto de diseño y arte bien reconocido en tu área o donde quieras unirte.

Answer 9

Además de los artículos que puede leer, los videos que puede ver y los cursos cortos que puede inscribir tanto en línea como sin conexión, la mejor manera de aprender diseño gráfico es a través de la práctica. Muestre lo que ha aprendido a través de una cartera (como un sitio web) y comience a ofrecer sus servicios como diseñador gráfico independiente.

Esta infografía te puede interesar:

Fuente: ¿Qué puedo hacer con un título en diseño gráfico? [infografía]

Answer 10

Aprendí mi oficio antes de que las computadoras fueran un lugar común para el diseño gráfico y, por supuesto, antes de cualquier concepto de Internet o en qué se convertiría. Para aprenderlo, pasé la mayor parte del tiempo, una semana o un mes trabajando como pasante o asistente para lo que consideraba las mejores agencias de mi ciudad y los artistas y diseñadores más agradables que aceptaron aceptarme. Porque era muy joven y estaba muy motivado. … Obtuve una tasa de éxito del 100%, llamé, envié cartas, fui a las oficinas y fui a un estudio y solo pregunté.

Entonces, para mí, “Obtener mentores” es la mejor forma de entrar en el negocio del diseño gráfico. Te dará 3 cosas que leer un libro o una escuela no te puede dar, un punto de vista único sobre el pensamiento de diseño formado por tus ojos críticos, afilado por la colección de mentores que elijas. Una red (obtuve mi primer trabajo en el negocio a los 16 años de edad, como un adulto profesional) y una experiencia práctica trabajando con clientes, impresoras, líderes de oficina y, por supuesto, tareas técnicas de las que nunca había oído hablar.

Ahora internet y los libros son muy poderosos para recopilar información de manera precisa y los uso cuando quiero aprender algo muy específico, una nueva aplicación, una nueva estrategia o familiarizarme con otras áreas de diseño (no solo gráfico) con poca experiencia .

Answer 11

YouTube, lectura y práctica :). Un poco de amor y pasión te empujarán a hacer grandes cosas. Conviértalo en un pasatiempo y asigne pequeños proyectos como “voy a hacerme una firma de correo electrónico / imagen de portada de Facebook”, etc. Intente copiar técnicas y utilícelas en su trabajo. A medida que vayas mejorando, profundiza las técnicas más involucradas. Buena suerte 🙂

Answer 12

Empieza a hacerlo
Leer tutoriales
Suscribirse a Lynda.com
Aprende photoshop e ilustrador.
Familiarízate con los métodos de impresión
Construir un portafolio digital.
Establecer un perfil de LinkedIn
Práctica práctica práctica
Leer leer leer
Únete a alguna comunidad en línea de
Diseñadores como Behance o arte desviado.
Buena suerte

Answer 13

Salto simple a Productos al final, estaremos trabajando para productos.

Primer paso, diseño de logotipos y medios impresos.
aprender tipografía
También descargue muestras de obras de arte de grandes diseñadores y observe y complete los vacíos de su habilidad.

Luego vaya a Mobile y al diseño de sitios web porque es más técnico.

Answer 14

Puedes aprender a usar Photoshop, Sketch o illustratior. Hay un montón de sitio web para aprender a usarlo (haga una búsqueda en nuestro frien google). Si quieres inspiración, ve a ver el trabajo de la comunidad de diseñadores como dribbble o algo así.

Answer 15

Abandona el miedo de hacerlo mal, sé creativo. pensar fuera de la bokx.
Mire los diseños inspiradores si le inspiran (no los copie ni los modifique).
Mente un mapa de sus ideas,
Estar solo la mayor parte del tiempo, pensar y viajar.

Answer 16

YouTube es tu mejor amigo.
También Tuts + y Deviant art.

Solo sigue creando. La habilidad no es más que la persistencia.

Answer 17

Todo lo que hagas debe hacerse por una razón.
Comprender por qué es más importante que saber cómo .

Answer 18

1. Ir a dribbble.com
2. Intenta reproducir tus obras favoritas.
3. repetir