¿Será la sala de conciertos digital de la Filarmónica de Berlín el futuro de la música clásica?

Answer 1

Me gustaría ofrecer mi opinión personal sobre qué contribución a la música clásica estamos tratando de hacer y qué depara el futuro.

Al formular la pregunta en términos de tipos de medios, estos son los candidatos que debemos considerar:

1. conciertos en directo
2. Transmisiones de radio y televisión
3. grabaciones físicas
4. descargas digitales
5. transmisión
6. cine

Primero, si hablamos solo de streaming frente a conciertos en vivo, entonces corremos el riesgo de repetir miedos centenarios y perdernos el panorama general. “No tener que estar allí en persona” se puede decir de las grabaciones físicas y las transmisiones. (y se ha dicho, muchas, muchas veces)

Segundo, ningún medio ha reemplazado a ningún otro medio, a pesar de que se benefician y / o canibalizan entre sí. Las transmisiones de música clásica se están volviendo cada vez más raras en las principales tiendas y están relegadas a canales de interés especial. Las ventas de grabaciones (CD, vinilo, etc.) también están estancadas, mientras que las descargas digitales y la transmisión muestran un fuerte crecimiento. Las transmisiones de cine están extendiendo el alcance de las salas de conciertos de maneras únicas. Si bien The Met parece tener un gran éxito con sus transmisiones de cine, creo que para la mayoría de las otras casas, incluida la nuestra, es demasiado pronto para llamar. El único medio con el que podemos contar para mantenernos fuertes e incluso beneficiarnos de la exposición adicional es el concierto en vivo . Esta observación es válida para todos los géneros musicales y puede medirse aumentando los precios de las entradas en todo el mundo.

En tercer lugar, cada formato ofrece diferentes beneficios a diferentes personas. Algunas personas disfrutan tanto de la exposición social como de la música. Algunas personas son coleccionistas. Algunas personas necesitan ser introducidas gradualmente a la música clásica. Algunas personas son entusiastas de la alta fidelidad y les gusta jugar con su experiencia auditiva, como a otros les gusta jugar con su auto o su jardín. Algunas personas no son tan móviles o tan ricas como solían ser y eligieron la conveniencia sobre la autenticidad. Algunas personas simplemente no tienen grandes instituciones musicales en su ciudad … si es que viven en una ciudad.

Para que la música clásica tenga futuro, debe abarcar todos los medios que pueda y encontrar nuevos caminos para sus oyentes, sin importar dónde se encuentren y cómo deseen disfrutar de su pasión.

Dicho esto, me gustaría ofrecer algunas palabras sobre el medio de transmisión (video) y el proyecto Digital Concert Hall en particular. La transmisión de video de música clásica es un mercado en desarrollo con dos tipos de reproductores: editores e intérpretes.

1. Editores como iConcerts, Qello y Medici ofrecen catálogos heterogéneos, algunos en vivo pero principalmente a pedido, generalmente respaldados por un modelo de pago. Producen y licencian contenidos de diferentes artistas.
2. Artistas como la Orquesta Sinfónica de Detroit, la Filarmónica de Mannheimer o la Sinfónica de Gotemburgo ofrecen un número limitado de sus propios conciertos, principalmente solo en vivo, algunos también a pedido, generalmente de forma gratuita, generalmente a través de su sitio web. Otros intérpretes como Wiener Staatsoper, Metropolitan Opera o Berliner Philharmoniker tienen los recursos para lograr una integración vertical completa desde la performance artística a la distribución y la monitorización hasta la experiencia del usuario final a través de una variedad de aplicaciones.

Cada uno enfrenta un desafío diferente: los editores tienden a ser más aptos para proporcionar más funciones de software y un mayor alcance técnico a través de aplicaciones para dispositivos móviles y smartTV, pero tienen dificultades para dar a su biblioteca de contenido un perfil claro o para asegurar una biblioteca lo suficientemente grande en primer lugar.

Los ejecutantes, por otro lado, ofrecen una biblioteca de contenido clara y enfocada, pero tienen dificultades para desarrollar aplicaciones, cobrar pagos y garantizar una transmisión sin interrupciones. La barrera de entrada para los artistas es baja: todo lo que necesita es una cámara, una transmisión en vivo y un reproductor de video en su sitio web. Hacerlo bien es muy difícil.

Después de que Berliner Philharmoniker dio el gran salto para adoptar el streaming como un nuevo medio para la música clásica con el lanzamiento del Digital Concert Hall en enero de 2009, mis colegas y yo tenemos la tarea no solo de hacer que el modelo de negocio funcione, sino también de construir un servicio. Eso es superior en algunos aspectos a otros medios de la música clásica.

En concreto, nuestros tres retos son:

1. Contenido: alto valor de producción con dirección de video profesional y calidad de imagen y sonido impecables, lo que le permite sentirse más cerca de los músicos que nunca en una sala de conciertos.
2. Software: una excelente experiencia de usuario en cualquier plataforma, ya sean teléfonos inteligentes, tabletas, PC / Mac, televisores inteligentes y reproductores de Blu-ray o decodificadores como AppleTV y Google Chromecast. (ver Dispositivos compatibles) Esto también incluye una transmisión impecable sin interrupciones en todo el mundo. (un requisito trivial pero una tarea difícil)
3. Comunicación de marketing: apuntar y crear una audiencia lo suficientemente grande en todo el mundo que esté dispuesta a probar una nueva forma de consumir música clásica y esté dispuesta a pagar por ella también.

El Digital Concert Hall no está diseñado para funcionar como un vehículo promocional para llenar más asientos en la Berlin Philharmonie (aunque sí muestra ese efecto secundario). Está diseñado para ser una extensión de la Philharmonie y para transportar la experiencia musical más allá de sus paredes al mundo entero. Como tal, debe valerse por sí mismo y ofrecer un valor real que la audiencia esté dispuesta a pagar. No solo estamos tratando de construir el mejor servicio de transmisión de orquesta ; estamos tratando de construir el mejor servicio de transmisión de música clásica .

Entonces, para responder a la pregunta original, creo que la Sala de Conciertos Digital es lo más emocionante que suceda en los medios de música clásica en mucho tiempo y es de esperar que desempeñe un papel importante en la configuración de su futuro para mejor.

Answer 2

Gracias por la A2A.

Creo que las orquestas que pueden permitirse transmitir sus conciertos lo harán, pero los costos de producción son bastante altos, ya que muchas personas están involucradas. (varias cámaras, productores, editores, tiempo de ensayo, equipos de iluminación, etc., etc.)

Solía ​​ser un fanático de los conciertos de streaming más grandes de lo que lo soy actualmente, por la sencilla razón de que no estoy seguro de que logre el objetivo de poner a más personas en contacto con la música, o como se expresa más comúnmente (y crudamente) en Términos de marketing: “Más colillas en los asientos”.

En teoría, todos somos consumidores codiciosos, pero ¿cuántas personas se sientan en realidad durante los 90 minutos completos de una actuación transmitida cuando la ven en casa? Me aburro con los clips de YouTube de más de 6 minutos, y si algo es de 90 minutos, generalmente me salto para llegar a las cosas buenas. [A menos que tenga un interés personal en la actuación, que la mayoría de los oyentes casuales no tienen.]

He visto las estadísticas que muestran cuántas personas ven un evento determinado (y esas cosas se pueden rastrear fácilmente ahora), pero asistí a una presentación de primera clase de The Nutcracker , de Bolshoi. Fue la calidad más alta que jamás pude imaginar viendo (o pagando) en persona: lujosos conjuntos y disfraces, iluminación creativa, maravillosos primeros planos, una magnífica orquesta, una excelente coreografía … todo en un solo paquete. Pagué $ 12 cada uno por los boletos, pero el día que mi hija y yo asistimos, había 6 personas en el teatro. Como en 5 + 1, seis. Multiplique esa cifra por todos los teatros que mostraron el Cascanueces de Bolshoi esa tarde, y los números no son impresionantes en absoluto. Sí, fue en diciembre, cuando todos tienen mucho que hacer y los Cascanueces son tan numerosos como las malas canciones de Navidad en los centros comerciales, pero aún así …

Y digamos que todas estas actuaciones están archivadas, disponibles a pedido (posiblemente detrás de un muro de pago mínimo, como iTunes o Amazon). Hace esto en realidad

• animar a las personas a ampliar su experiencia auditiva (“Nunca he escuchado una sinfonía de Bruckner, creo que” escucharé “)
• o fomenta la escucha en exceso (“Hoy vi todos los videos de Beethoven de la Sinfónica de San Francisco”)
• ¿O genera desprecio para todos, excepto los eventos más generosamente producidos? (“Me refiero a que las viejas grabaciones de Furtwangler están bien, pero los nuevos videos de Berlín Phil HD / 3D / interactivo / inmersivo / bla-bla-bla son mucho mejores …”

Todavía no estoy convencido de que más es más, y que mejor es mejor, porque otra tendencia candente es hacia los conciertos de house, donde pequeños músicos tocan un concierto corto en la sala de estar de alguien. A la gente le encanta eso, y desde el punto de vista de un artista, son mucho más divertidos.

También son mucho menos lucrativos.

Answer 3

Lamentablemente, creo que sí, ¡y otras salas de conciertos, teatros y teatros de ópera se unen al juego!

Me suscribo al Berlin Phil y disfruto mucho viendo en casa (aunque rara vez veo conciertos completos o algo en vivo).

En general, veo obras completas, pero después de un tiempo estoy llegando al punto en que he visto suficiente en la televisión … ¡también muestra las opciones repetitivas y en gran parte sin inspiración de repertorio que se presentan en cada temporada! Por ejemplo, por mucho que me guste Mahler 1 … hay un límite para la cantidad de repeticiones que quiero ver en una temporada (me refiero a diferentes actuaciones, no solo a volver a ver lo mismo).

Donde hace puntaje está viendo un archivo del archivo de Karajan y Abbado.

Creo que es una idea interesante, pero no sustituye en absoluto a estar en una sala de conciertos real, pero no puedo evitar preguntarme si el objetivo final es simplemente detener a las orquestas de gira. El gasto y la logística de las giras son enormes y si todos los conciertos se pueden realizar en su propia sala y se venden en todo el mundo por suscripción digital, existe un enorme beneficio en los costos. ¡Esta sería una tremenda pérdida para la música en vivo!

Un gran problema que veo es que hay un mercado limitado para este tipo de suscripción … ¿en cuántos lugares pueden suscribirse las personas? Las grandes sedes y las orquestas famosas ganarán este mercado fácilmente, lo que podría ser enormemente destructivo para las orquestas locales pequeñas y con problemas financieros.

No estoy seguro sobre el resto del mundo, pero en el Reino Unido, el Teatro Nacional ha comenzado a transmitir producciones en vivo (y algunas grabadas también) a cines de todo el mundo … solían recorrer el país pero, aunque lo nieguen, puedo ‘ Ayude a sentir que el éxito de las producciones cinematográficas se irá reduciendo lentamente la oportunidad de las personas de ver el Teatro Nacional en vivo a menos que estemos preparados para pagar para ir a Londres.

Lo mismo ocurre con el Met Opera Live que se muestra en los cines.

¿Cuánto tiempo antes de que la gente del mercado comience a planificar el teatro digital y el despliegue de óperas digitales para un ingreso de suscripción más regular y estable?

Otro problema es que si estas producciones en el hogar y en el cine comienzan a convertirse en la norma, los precios en los lugares en vivo inevitablemente aumentarán y la presentación en vivo se convertirá en un tiempo de paso elitista. Ya necesita una segunda hipoteca para ir a Berlin Phil o Covent Garden para sentarse en los mejores asientos.

Al final del día, esto tiene poco que ver con el aumento de las audiencias y todo lo relacionado con el aumento de los ingresos y la disminución de los costos.

En mi humilde opinión, nada se compara con el buen teatro en vivo y la música … ¡las grabaciones, las películas, la transmisión digital y todas las demás opciones son, en el mejor de los casos, convenientes, pero en última instancia son sustitutos inferiores a los reales!

Creo que acabo de hablarme de renovar mi suscripción a Digital Concert Hall.

Answer 4

Eso espero. Debatiendo una suscripción al Digital Concert Hall. Solo me suscribí a un servicio a la vez, pero como Berlín es la única orquesta que lo está haciendo bien, tienen mi atención. Parece que aún no tienen un par de características importantes, la principal es una transmisión de audio 5.1 y la otra es video HD de 1080p. En cuanto al audio, su sitio web dice que lo harán una vez que se establezca un estándar, pero eso no es una excusa. Una transmisión de audio 5.1 no es algo difícil de hacer y por el precio que cobran podría ser un factor decisivo. El precio máximo debe ser de $ 9.99 al mes o $ 99 al año USD. En este momento, creo que se trata de alrededor de $ 160 USD al año. De lo contrario, de las muestras que he visto, muy impresionado. Me encantaría ver un servicio similar ofrecido por el Concertgebouw !!! (… y para que quede constancia, nunca puedo obtener suficientes interpretaciones diferentes de Mahler. ¡¡¡Traiga todas las que pueda ofrecer !!!).