¿Las tragedias personales crean a los poetas y artistas dentro de nosotros?

Reflexionemos sobre por qué asociamos la tragedia con la creatividad. En momentos de agitación emocional, cualquier forma de creatividad ofrece un canal para aliviar nuestros pensamientos reprimidos, deseos y sueños para los cuales escasean las palabras. Si observamos a fondo, el proceso creativo y el proceso de curación comparten un origen común en nosotros mismos. En cierto modo, la expresión creativa de las profundidades del dolor lo transforma en una obra de arte. ¿Pero eso nos otorga la etiqueta de un artista o un poeta?

En un nivel fundamental, el arte puede ser una imitación (reflexión) de la existencia externa o una manifestación del estado interior, ya sea un abismo de dolor o un momento de euforia. Pero cuando una persona normalmente expresa su sentimiento reprimido, generalmente hace un fuera de vapor “o un” soltar “aguacero. Tal expresión tiene poco que ver con lo que es el arte. Si reconocemos el arte solo como un desbordamiento espontáneo de emociones poderosas, estaría lleno de lágrimas y balbuceos incoherentes.

La psicología y la neurología están divididas cuando se trata de la génesis del arte. Como la creación involucra procesos neuroquímicos complejos que son asombrosamente complejos. Algunos profesan que la creación implica un proceso deliberado de cinco etapas de preparación, incubación, inspiración y elaboración, mientras que otros declaman el arte como un proceso de incoherencia a la perfección. Definitivamente contiene más que una descarga de sentimientos naturales como es evidente en el caso de personas que se someten a psicoterapia artística para superar una angustia emocional.

Ciertamente, una tragedia puede ser un gran ímpetu en la creación de una obra de arte, en general puede legarnos una dirección para navegar a través de las trincheras confusas, sin embargo, una gran cantidad de otros ingredientes innatos son necesarios para inventarla.

Recursos:

Arte, filosofía del arte como expresión.

El arte del pensamiento

No.

Pero, cuando fallamos en el frente social o económico. Tendemos a encontrarnos a través de la creatividad. Por lo tanto, la mayoría de las veces escribimos poemas o dibujos cuando estamos abajo. Esta es la razón del aumento de artistas dentro de todos.

Ahora segundo punto; cuando un poeta escribe un poema mientras se recupera de la tragedia, producen un arte que es honesto. Crean algo que es piadoso y no adulterado. Debido a su honestidad y piedad, las emociones de estos poemas resuenan en muchos.

Así, el arte sale de la representación genuina y adulterada de cualquier cosa. Por lo tanto, si eres un observador imparcial; Puedes producir una obra maestra después de fallar 99 veces. No hay necesidad de tragedias, sin embargo las tragedias ayudan a eliminar nociones preconcebidas.

“Escribes tan bellamente, el interior de tu tipo debe ser un lugar terrible”

Personalmente me resulta más fácil escribir cuando siento algo profundamente.

Sin embargo, los escritores no necesitan experimentar cosas para escribir bien. Un poco de inspiración es todo lo que se requiere.

El impulso artístico está presente desde la edad más temprana y podría decirse que es idéntico al impulso de “juego” que todos experimentamos como niños. La vida es alegría. Sin embargo, la vida también es un tipo de tragedia, ampliamente provista de sufrimiento y dolor.

Así que la tragedia es menos el ímpetu para el arte que su lienzo.

El arte, o el juego, es lo primero. Cuando llega el sufrimiento, el artista sigue haciendo arte. Es pastel de tragedia en lugar de pasteles de barro.

Creo que algunos de nosotros usamos el dolor y la tragedia del pasado para crear arte. Algunos, pero no todos mis escritos reflejan las lecciones que he aprendido de las dificultades que he soportado. Puedes mirar la historia y ver a muchos autores famosos, artistas, poetas que han sufrido un sufrimiento y un dolor significativos.

No creo que las tragedias nos hagan mejorar en nuestras artesanías, pero ciertamente nos dan forraje para inspirarnos.

No es obligatorio. Si las tragedias personales pueden instar a la gente a crear, también pueden hacerlo los momentos más felices de la vida. En su mayoría, los poetas y los artistas se crean cuando tienen la necesidad de crear algo. Este impulso puede ser llevado en un intento de disminuir el dolor o simplemente el deseo de querer capturar un sentimiento o un momento.

No, no lo creo.

Creo que las tragedias personales nos sacan de nuestras mentes cotidianas y nos hacen mirar la vida más profundamente. Si somos un poco herrero o artista, podemos usar estas experiencias para crear.

Creo que los grandes poetas y artistas pueden hacer que los extremos de la vida (la agonía y el éxtasis) sean tan reales que podemos experimentarlos indirectamente. Estamos experimentando un eco de la vida del artista o poeta. Esto nos hace sentir que los poetas y los artistas deben experimentar la tragedia para ser creativos, pero simplemente significa que los extremos son lo que recordamos.

Mire a los escritores de haiku, muchos de ellos se extraen un momento y nos permiten experimentarlos, pero no parece necesario que hayan sufrido para escribir un buen haiku (más allá de la comprensión de que la vida es fugaz y que debe disfrutarse momento a momento). ).

Para mí, personalmente, serían mis deseos más oscuros y enfermos. Todas las cosas que desearía poder hacer, los personajes que creo lo hacen. Sé que esta es una respuesta corta, pero es muy contundente, y no es nada de lo que me gustaría detallar.