En el libro GEB de Hofstadter, ¿por qué la música de Bach se considera un “bucle extraño”? ¿En qué sentido quiere decir eso?

Ha pasado mucho tiempo desde que leí Hofstadter, pero si recuerdo bien, está hablando de una auto-similitud cíclica en múltiples niveles de organización. En ese sentido, la música de Bach es un buen ejemplo. A Bach le encantaba el contrapunto musical: escogía una frase melódica como tema y luego comenzaba a manipularla: escribiéndola en algunos lugares a mitad de tiempo o doble tiempo, invirtiéndola, invirtiéndola, colocándola en diferentes teclas. luego mezclaría estas manipulaciones, de modo que en una pieza musical particular se escucharan repeticiones y variaciones del mismo patrón en diferentes escalas de tiempo, en diferentes tonos, con diferentes orientaciones entre sí; la pieza se construye y evoluciona menos a través del desarrollo del tema en sí, y más a través del desarrollo de la relación de estas diferentes variaciones del tema entre sí.

La relación con Escher es bastante clara: el trabajo de Bach es como un mosaico musical, con las mismas piezas cuidadosamente ensambladas de diferentes maneras y en diferentes escalas para producir algo más .

Hablando personalmente, encuentro el trabajo de Bach un poco en el aspecto clínico / antiséptico (de la misma manera que encuentro el trabajo de Escher interesante pero no inspirador). Y para ser honesto, tengo la misma sensación de un montón de jazz de alta gama. Reconozco la habilidad técnica, pero el trabajo es demasiado ‘mental’ para que me conecte; tan pesado en el intelecto que sufre en el lado emocional. Pero eso puede ser yo …